“８０後”藝術家：讓植物與藝術“交叉融合”
新華社北京7月5日電（記者程羣 任沁沁）深扎於土裡的兩個LED燈箱，裡面種滿了造型各異的各種植物，其中多數是雜交植物。白色的燈光將整個透明箱體照得透亮。
這個名爲《溫室》的藝術作品出自於一位“80後”藝術家何杉之手，該作品在北京798藝術區一畫廊已展出了近一個月時間。
何杉說：“作品想表達，在一個封閉生態系統中自然與人之間的關係。現在很多人不尊重環境，我想通過這個作品引發人們的思考。”
這個新奇的藝術作品在展覽期間引起了很多參觀者的興趣。策展人評價稱，藝術家試圖通過篡改和塗寫這些生命的時間和形態的舉動，模糊了關於藝術的一般認識。這些奇異植物和藝術家的意圖，刺激了人們此前未被觸動過的神經領域。
何杉的“植物藝術”作品《溫室》。
出生於1984年的何杉是土生土長的北京人，從小學開始她就對繪畫產生了濃厚興趣。初中三年級起，何杉進入北京吳作人美術學校學習繪畫。
“在吳作人美術學校學習期間，我學到的不僅僅是繪畫技巧，更多是對藝術、對世界觀念的構建。”何杉說，系統化學習讓她對藝術有了全新認識。
她坦言，這些年她在藝術領域的探索創新，其創作源頭仍是多年前學校的學習經歷。而之後的大學學習生活更爲何杉開啓了另一個藝術維度空間。
“當時在家裡養了很多植物，包括蕨類植物、食蟲植物，還有現在流行的多肉植物等。植物越養越多，家裡空間太小，於是在北京郊區租了一個地方專門種養，並僱人幫助看管。”何杉說，對於“植物藝術”的探索試驗從那時開始，植物開始成爲她藝術表達的“主角”。
“我不斷在思考，植物生命是被我們玩於股掌還是正合它們之意。被帶入居室和陽臺的種子們，利用時間的厚度，能否造就一種脫離現實的自然。”何杉說，她希望把這種思考通過藝術的形式表達出來，視頻、圖片、攝影等都可以成爲“植物藝術”的表達媒介。
何杉在藝術工作室。
藝術創作需要資金。何杉在上大學的時候意識到，如果從事藝術工作，她必須有自己獨立的收入來源。於是，她從大一起便開了一家經營服飾的網店。
“衣服都是我自己挑選、進貨，網站也是我自己打理，當時網店每個月的利潤超過萬元。”從事植物藝術之後，何杉又開了一個展示和出售自己植物的網店。網店的收入成爲何杉目前的主要收入來源。
藝術圈的朋友喜歡把何杉稱爲“怪博士”，因爲她對很多事物都很感興趣。如今，何杉每天除了打理網店和進行藝術創作，她還會瀏覽國外藝術的最新動態，並和一些國外藝術圈的朋友交流植物藝術的感受和認知。
“我覺得藝術是一個經驗積澱的過程。”何杉說，她現在從事的“植物藝術”仍然屬於探索實驗階段，也是一個不斷試錯的過程。
如今，何杉開通了個人公衆號，在裡面展示她的藝術作品，以及她對生活的一些思考。她的“植物藝術”正被更多人認識，作品先後在北京、上海等一些藝術展中出現。