在和阿部寬大叔完成了一個協議後，阪本清就開始跟着阿部寬，學習怎麼演戲。
有時候，一個好的演員，不一定就是一個好的演技老師。
因爲演技這種東西，能系統地教導的，只有表面的一些東西，例如：聲音，臺詞，形體，這三大類。
聲音與臺詞。
語言、發聲是演員從事表演專業活動的重要工具，要求清晰響亮具有傳送力，使觀衆聽清檯詞，還需要音質悅耳動聽富有感染力，既能給人以美的享受，又能吸引觀衆產生感情的共鳴。
要學會語氣、語調處理，掌握臺詞的節奏和語言發聲造型的性格化技巧。
臺詞吐字要清晰，在說臺詞時，不能有氣聲的混雜，而且要連貫，在一句臺詞中，不能有停頓的時候，就不能停頓。
形體。
簡單地說就是身材，形態，動作。訓練形體的目的是，使其能藝術地再現人物的體態代表、舉止風度、進而準確地表達出人物的思想感情，創造出性格鮮明的藝術形象。
爲此，演員的形體必須鬆弛靈活，協調自如，動作輪廓明晰，抑揚頓挫有致、感應機敏，可塑性強。
既能傳情又能達意並且善於捕捉和模擬各種人物的外部特徵，以適應扮演不同年齡、職業、性格的人物以及同一人物在不同時刻性格演變的需要。
而最重要的表演，則是聲音，臺詞，形體這三者的結合，也是對一個人感受力、判斷力，對作品的選擇、理解和表現能力的綜合體現。
這也是演員訓練的最後階段。
但是，在沒有把前面三類學的很好的情況下，是無法表演的。
而且表演經驗本來就是一件，只能意會不能言傳的寶貴之物，所以，很多時候，在訓練一個新人演員時，在訓練完聲音，臺詞還有形體後，都是叫一些老演員來，傳授一下表演的經驗，但是，這不是每個人都能從中得到一些體會的。
然而，阪本清在索尼給他找來的表演老師那裡，學到了聲音，臺詞還有形體的東西，而且學得很好。
但是，就是不能把那位表演老師的表演經驗，體會到，所以纔會在初拍《龍櫻》時，沒有表演出太有角色靈魂的東西。
說到底，還是因爲阪本清的表演經驗太少了。
但是，在找到了阿部寬這樣的經驗豐富的演員，作爲自己的演技老師，那應該可以學到不少吧。
阪本清是這樣想的。
於是，阪本清在沒有自己戲份的時候，都是在現場，看着阿部寬的表演，時時刻刻地關注着他的一舉一動。
本來，《龍櫻》這部熱血劇，靈魂人物，男一號就是阿部寬，所以他的戲份，毋容置疑地，是所有人當中，最多的，所以在拍攝的時長中，也是很久，有時一天下來，八九個小時的拍攝中，阿部寬都沒有機會休息。
但是，阪本清也是跟着阿部寬的拍攝，在一邊學習地如何演戲，一邊還見縫插針地給阿部寬遞點水呀，遞點毛巾什麼的，活脫脫一個阿部寬的小跟班一樣。
在阿部寬拍完後，阪本清就會開始他的吉他教學小課堂。
爲了教阿部寬大叔彈吉他，阪本親還特地叫石田大叔，從公司帶來了兩把，他個人最喜歡的吉他，把其中一把，直接就送給了阿部寬。
對此，阿部寬很是驚訝，問到爲什麼要送吉他給他的時候，阪本清的回答是“初學者，有一把好的吉他，很重要呢。”
這樣的話語和行動，也讓阿部寬在教導阪本清演戲的時候，更加地用心了。。。
從《龍櫻》開始拍攝的第二天開始，劇組的人們，都知道了，阪本清和阿部寬兩人之間，一定有點什麼協議或者契約之類的東西存在。
因爲，在阿部寬拍攝自己戲份時，阪本就像一個小迷弟一樣，搬着一張演員椅子，坐在現場，認真地看着阿部寬的表演。
畢竟阪本飾演的角色，只是一個打醬油的，說好聽點，男三號。
不像山下智久，長澤雅美那樣，戲份頗重。
阪本清在現場，閒得很。
所以，阪本清纔會經常去看着阿部寬的表演，想要從中學到一些東西。
而在每天拍攝任務結束後，阿部寬都會跟阪本清坐在一起，指導着阪本清的表演今天有哪裡不對，或者哪裡可以更加好一點你；在討論完表演的事後，兩人就會拿出吉他，進入“阪本吉他教學小課堂”的環節。
於是，如果在現場找不到阿部寬或者阪本清時，工作人員都知道了，兩人一定又是在休息棚裡，要不是“阿部演技教室”，就是“阪本吉他班”，沒有像其他的演員一樣，都有自己的事情做。
時間在不停的向前走着。。。
阪本清的強大的學習能力，在阿部寬的指導下，很快地就表露了出來。
本來阪本清的各種表演功底，都是遠超一般新人演員的。
只是在表演角色內心情感時，多少有點空洞而已，而這個缺點，在阿部寬的幫助下，阪本清很快就找到了屬於自己的表演方式。
那就是混搭。
三種表演方式，體驗派，表現派，方法派的結合。
因爲得益於自己的強大的記憶能力，阪本清在看過的東西，都會記在腦海裡，所以，在表演時，這個能力，也是表現得淋漓盡致。
在需要入戲時，阪本清就會從大腦中，抽取出阿部寬在表演入戲時的表演片段，再通過自己的學習能力，把自己情景套在阿部寬的情景之中，就好像阿部寬上身一樣，深深地沉浸到這個角色的內心世界當中。
而需要表現比較表面化的時候，以阪本清從演技老師那裡學到的東西，就已經可以應付了。
很快，在《龍櫻》開拍後一週，導演小松隆志，還有很是看好阪本清的編劇，秦建日子，都是很驚喜地發現，阪本清的演技，有了飛躍般的進步。
“看來，你推薦的這個小傢伙，演技還是不錯的嘛，在臺詞和肢體語言上面，比山下和長澤都要好一點呢。”在導演休息棚裡，導演小松隆志一邊拿着手中冒着熱氣的咖啡，一邊和坐在對面的編劇，秦建日子，說道。
開拍一週後，整個劇組都慢慢地找到感覺，各種拍攝工作進行地很順利，所以，今天才能有幾個小時的休息時間。
而作爲一直掌控全場的導演，小松隆志也能忙裡偷閒，和秦建日子，休息一下，嘮嘮嗑。
“我又是想不到，阪本的演技居然進步這麼大，果然，他不止在音樂方面是天才，在表演方面，也是天才型的嗎。。。”作爲主張把阪本清這個一次都沒有演過戲的歌手，給招進來的人，秦建日子壓力也是不小。
雖然阪本清的人氣和名氣，都是可以讓電視劇吸引到更加多的觀衆，但是，畢竟這是tbs的夏季野心之作，找來一個演技新人，多少不太好。
但是，在初次拍攝阪本清戲份時，阪本清的表現還是很過關的，臺詞和肢體語言什麼都很到位，只是有一點生澀感和沒有太過表現出角色的情感，僅此而已。
就算是這樣的表現，就已經讓導演和編劇放下了心中的石頭。
但是，同時，兩人就開始了對阪本清起了另外的一種心思。
那就是，既然阪本清這麼年輕，演技功底就已經挺紮實了，那他再進步一下的話，豈不是讓整部劇更加的完善和有看點嗎？
所以，兩人決定先不讓阪本清就這樣一條過，小小地“打磨”一下阪本，以此來看看能不能激發一下，阪本清的潛力。
結果，阪本清自己就找到可以讓自己進步的方法，那就是找來了阿部寬作爲自己的演技老師。
在他的指導下，阪本清進步，有目共睹，也是讓小松隆志和秦建日子，感到很欣慰。
“管他是不是天才演員，反正這樣的演技，已經足夠出色了，飾演一個戲份不是很多的配角，根本不用那麼好的表演，太過於出色的演技，反而會搶去主角的光芒，當然，我說的是山下桑，不是阿部桑。”導演小松隆志也是很認可阪本清現在的演技，一週前的阪本清，和一週後的阪本清，完全不一樣。
倒是現在，阪本清進步頗大的演技，讓他感到有點不太好。
因爲，阪本清只是一個小小的男三號，那樣的演技，會喧賓奪主的。
“嗯，你說的這個，我也有想過。但是，你有沒有想過，如果，他的戲份，再增多一點的話，那會不會更加地有看頭呢？”秦建日子，摸着自己的下巴的鬍子，道出了這樣的一個想法。
“你的意思是，加戲？”在日劇中，導演往往都會聽從編劇的意見，因爲，在拍攝中，編劇是有可能不斷地改劇本的。
“嗯，我是這樣想的。。。”
兩人在導演棚裡，開始了一個關於阪本清的討論。
而當事人，阪本清這時，已經是和《龍櫻》主要演員們，一起到了神奈川橫濱的一家著名的懷石料理店內了。
來吃懷石料理的想法，是大吃貨，新垣結衣的想法。
gakki在來橫濱前，就搜索了一下，這邊的美食店，結果發現了這家懷石料理店。
在拍攝期間，沒有機會出來吃，但是，今天剛好有幾個小時的休息時間，所以gakki就想着叫上阪本清和長澤雅美，三人去吃一下。
阪本清得知後，就想着，三人去，不如大家一起去。
於是就叫上了自己的“演技老師”阿部寬，還有美女“老師”長谷川京子，還有龍櫻六人組其他成員。
所以，這纔出現了，一行人出現在橫濱著名懷石料理店的情況。
“這是龍櫻劇組首次集體活動呢，嗯嗯，很有紀念價值。”阪本清一邊吃着好吃的懷石料理，一邊看着坐在周圍的阿部寬，山下等人。