第118章 你老實交代，《大醫》是怎麼寫出來的？
很快，《青春派》的讀者們就發現，自己可以在報刊亭、文具店和書店當中，買到與雜誌附贈不一樣的作者卡通形象背膠貼紙了。
珊珊雖然在第一天就把封面貼滿了，但是又覺得學濤GG的卡通形象小了點，就算貼在雜誌封面的正中央，也不夠顯眼。她覺得有點遺憾。
不過，第二天她再路過小區門口的書報亭的時候，就看到書報亭的雜誌夾上多出了一迭彩印紙，最上面那張，正是雙學濤，不過比雜誌附贈的原版大了一倍。
拿這張貼在《青春派》的封面上，那才帥氣呢！
珊珊怯生生地問老闆道：“這一張多少錢啊？”
老闆道：“2塊錢1張，3張5塊。”
珊珊鬆了一口氣，這個價格並不算貴，一瓶可樂的錢而已，於是毫不猶豫地掏錢買了下來。
類似的場景，頻繁出現在全國所有《青春派》徵訂量比較集中的城市區域。甚至有很多人，並沒有買《青春派》雜誌，但是看到夏答設計的漫畫形象好看，也忍不住掏錢買上幾張，拿回去貼筆盒、貼書包——順便也瞭解了一下雜誌。
張潮的思路其實就是把企鵝已經推出的QQ秀，和還沒有推出的QQ空間裝扮結合了一下，再用出色的形象設計，觸發讀者的收集癖。
一本青春文學雜誌給讀者提供的情緒價值是分層次的。
《新芽》與《花火》主要提供的是一種閱讀刺激，漂亮的遣詞造句和小清新向的故事，能讓讀者沉浸。
小四的《島嶼》，提供的是一種造夢體驗，極端化的情節、琳琅滿目的物質排布、極盡華美的語言表達，讓讀者有強烈的代入感。
後者在營銷上顯然是要吊打前者的，所以在原時空中，小四旗下的雜誌，佔據了青春文學期刊75%以上的市場份額。
張潮在這條賽道上肯定跑不過小四了，所以他換了一種玩法，那就是和讀者充分互動起來，強化讀者的參與感。
無論是給作者打造漫畫形象，讓讀者自己設計封面，還是每期的作品投票，他的目的都是讓《青春派》不再做單純的內容輸出，而是一個文學的遊樂場。
至於內容，張潮並不擔心，所有的稿件他都看過，並沒有預想的那麼“嚴肅”或者“純文學”。
畢竟這些作者不過二十上下的年紀，不管以後他們的作品有多“深奧”，現在的他們作品還都比較清淺。
張潮的《大醫》，是整本雜誌最顯成熟的作品。
《青春派》的讀者中，有很大一部分是衝着張潮的新作來的。而《大醫》極大地滿足了這批人對張潮“成長”的期待。
同時也打消了對張潮不再寫“青春文學”後，一定會迷失自我的質疑。
《大醫》以恢弘的歷史畫卷爲背景，用細膩而感性的筆調，勾勒出三個青年的從醫之路。
雖然創刊號的2萬多字只是開頭，但是其緊湊的節奏和富有壓迫力的災難氛圍，已經讓人慾罷不能。
4月下旬，在燕師大作家班的小說創作課程，直接變成了張潮的《大醫》心得分享課。
這節課的授課老師正是《一句頂一萬句》的作者劉振雲，他在課堂上說道：“過去我們基於現實歷史題材的作品，往往是走兩條路線——其中一條，是寫小人物在歷史洪流中的掙扎和奮鬥，如何在歷史進程中實現自己的價值。
另外一條路線，則是把歷史中的真實人物當成主人公，對他的形象進行藝術化的再創作，豐富細節，寫出他在歷史進程中起到的關鍵作用。
但是張潮的《大醫》走出了第三條路——將虛構的文學人物與歷史事件緊密相嵌，甚至與真實的歷史人物充分互動，讓虛構人物在歷史進程中起到關鍵作用。
這不僅需要紮實的歷史功底，充分、自如地掌握和運用歷史資料，還要有極強的構思和邏輯能力，才能在虛構和非虛構之間遊走自如。
——你是怎麼想到這樣寫小說的？和我們講講看。”
同學們都起鬨道：“張潮，你可要老實交代。抗拒從嚴哦！”
張潮被劉振雲讓到了講臺上，先整理了一下思路，才說道：“其實我的這種寫法，來自兩種藝術形式的啓發，第一種是武俠小說。
金庸先生的《射鵰英雄傳》，用虛構出來的大俠郭靖，與鐵木真、拖雷等真實的歷史人物互動，還成爲蒙古消滅花剌子模國以及襄陽城抵禦蒙古大軍的關鍵人物。
他的最後一部小說《鹿鼎記》，主人公韋小寶對對歷史的參與程度更深。還有另一個武俠小說家黃易，他的《尋秦記》，讓一個現代特種兵回到秦代，幫助秦始皇一統天下；他的《大唐雙龍傳》男主角寇仲，則和李世民爭霸天下。
這些武俠小說家，完全沒有我們很多作家的忌憚，敢於下筆，我就在想——我們爲什麼不能這樣？敬畏歷史，和放肆想象，其實完全可以共存。”
張潮這番話讓其他作家，包括劉振雲在內，都沒有想到。他們以爲張潮會說《水滸傳》《故事新編》這樣的經典名著，結果竟然是武俠小說。
這時馬上就有人問道：“那另一種藝術形式呢？”
張潮靦腆地笑了一下，道：“另一種藝術形式，大家可能更不認同，那就是——電子遊戲。尤其是島國遊戲公司暗恥在90年代出品的經典作品——《大航海時代》。”
同學們譁然。武俠小說好歹還屬於文學一類，遊戲是什麼鬼？
馬上就有人質疑了：“張潮，你不是在和我們開玩笑吧？”
張潮這時候嚴肅起來，認真地道：“當然不是。我們都知道‘八大藝術’吧？繪畫、雕刻、建築、音樂、文學、舞蹈、戲劇、電影。而電子遊戲，是第九大藝術。”
劉振雲止住了騷動的學生道：“讓張潮把話說完。”
張潮道：“這幾種藝術形式之間，是能互相反哺的。例如我們今天寫小說，在描述場景和動作時，富有‘鏡頭感’的語言是不可或缺的，否則就顯得呆板。但是在電影出現之前，幾乎沒有作家有‘鏡頭感’，只有像巴爾扎克這樣的大師，偶爾靈感迸發時，有部分文字摸到了‘鏡頭感’的邊緣。
這就是電影反哺了小說。遊戲也是一樣。《大航海時代》是一款以地理大發現時代爲背景的冒險遊戲。遊戲裡的歷史、地理、政治、商業、軍事、宗教、風俗……都有嚴格考證的來源，幾乎沒有虛構。
但是其中的主人公萊昂·法雷爾，卻是一個虛擬人物。但是玩家可以操控這個虛擬人物，參與到各種歷史事件中去，比如葡萄牙和西班牙籤訂的《托爾德西里亞斯條約》、葡萄牙遠征埃塞俄比亞與土耳其人海戰、英國國王招募私掠艦隊等等。
遊戲中主人公遇到的那些‘配角’，大部分也是歷史上赫赫有名的大人物，比如意大利的僱傭兵將領安德魯·多利亞、加勒比海盜傑克.拉康姆、奧斯曼海軍上將比利·雷斯。
6◇9◇書◇吧
我是在玩遊戲的過程當中，發現了用虛擬人物參與真實歷史的好處——自由。如果主人公是真實的歷史人物，那他的生命軌跡是固定的，我們能做的只是修修補補。
但是虛擬人物就不一樣了。只要時空邏輯上沒有出現矛盾，那麼他可以出現在任何時間、任何地點，參與任何我感興趣的歷史事件。這樣的小說，我覺得寫起來纔有意思。”
張潮一番話說完，猶如往深水裡投了一顆炸彈，開始時沒有聲息，片刻以後水面纔開始沸騰翻涌，甚至沖天而起。
燕師大“作家研究生班”的同學普遍都30多40了，哪有玩過什麼《大航海時代》啊。他們對電子遊戲的印象，大多數還停留在魂斗羅、街霸2，哪裡知道遊戲業已經發展到什麼地步了。
要是在燕大發表這些言論，估計理解的同學就多了。
玩遊戲竟然還能啓發文學創作，寫出《大醫》這麼優秀的作品？作家班的同學坐不住了，七嘴八舌地問起張潮種種細節來。
甚至有同學要讓張潮幫忙給自己的電腦裝遊戲的。
授課老師劉振雲，好不容易纔讓大家安靜下來，又問了張潮一個問題：“虛構和史實畢竟還是相矛盾的，你是怎麼把握兩者之間的平衡的？”
張潮思索了一會兒道：“歷史事件往往是由多條明暗線索交替編織而成的，明線是那些真實的歷史人物，尤其是重要人物推動的，那我就讓我筆下的人物隱沒入歷史的暗線中去，在不爲人知處，起關鍵的作用。
這樣，就能在虛構和史實兩者間取中，既避免虛構太多而顯得過於娛樂化，也避免史實堆砌，讓小說太沉滯。”
劉振雲道：“你今天的這個發言很重要，總結一下，發出來。我有一個預感，有你在前面開路，有《大醫》這麼好的作品做示範，相信這種類型的歷史小說在未來會大行其道。”
張潮點點頭道：“其實現在我的一個同事，他寫這種小說就很拿手。他有本書要出版了，我先發給您看看。”
劉振雲頗感興趣地道：“好，等下我把我的郵箱給你。”
張潮笑道：“如果劉老師覺得寫的不錯，那您乾脆給他寫個序吧……”
劉振雲：“……”
這時候一個同學開玩笑道：“你說再過十幾二十年，會不會有個寫小說的人，虛構個人物，就生在咱們這個時代，他也當個作家，和大家交朋友、聊寫作，那多好玩啊！”
“當作家，那得有作品啊，爲寫這麼個人物，還得給他編出一堆作品來不成？”
“抄唄！把大家，還有劉老師、於老師他們五年後、十年後寫的作品都提前抄了，還怕成不了大作家？”
“那不行，抄襲可恥！”
“哎呀，虛構嘛，那麼認真幹嘛……”