（二合一）
尤芳菲打來電話，江夏很好奇。
“怎麼這麼早打電話？”江夏問道。
這時候才早晨七點多，不是尤芳菲的起牀時間，竟然這個點給他打電話，有什麼事？
尤芳菲說道：“我被電話吵醒了，你上網看看去吧，都罵你的賭聖呢。”
“罵我的賭聖？爲啥？”江夏納悶道，“一部喜劇片，有什麼好罵的？”
尤芳菲道：“好像是說你的笑點太低俗了。賭聖的水準，跟你以前的水準比起來，要低了不少，你去看看吧，影評人們都開炮了。”
“行，我去看看。”江夏道。
今天整個劇組放假，江夏本來是要休息一下，難得沒早起去晨練，想要多睡會兒，看來休息不成了。
起牀洗漱完，江夏打開電腦，果然，網上的評價有點走樣。
《賭聖》這部電影，江夏很用心的去拍攝，每個演員也都出演到位，他看過成片，論喜劇效果，比周星馳的《賭聖》絲毫不差，論拍攝的技術和一些細節上的完善，更是比原作更好。
綜合起來，江夏的這一版《賭聖》要比《賭神》更滿意，怎麼影評人對《賭神》是一片讚揚，對《賭聖》就是批駁？
江夏挑選了幾篇影評看了起來。
影評人“水軍艦”——《江夏的惡趣味》
作爲江夏第二部主演的電影，作爲賭片系列開創者江夏的第二部賭片，我對《賭聖》的期待感是十足的，但看完零點場後，我對這部電影是失望的。
在《賭神》中，是真正有體現賭術，賭神高進變三的那一招，我至今記憶如新，還有洗牌一條龍什麼的，都非常的讓人滿意與驚奇，而且故事性也非常強，賭並沒有佔據多少的篇幅，是一部相當合格而且是水準之上的商業電影。反觀《賭聖》，跟之前所有的賭片一樣，賭真正成了主流，雖然江夏刻意在迴避這個問題，卻還是不可避免的加入了更多的賭局，更多的賭資，卻少了核心的賭術。
特異功能的加入是讓人眼前一亮，但也僅此而已，有了這個設定進來，後續怎麼表現都沒有了驚喜感。江夏爲了改變這一點，加入了喜劇元素進來，想要以搞笑來提高期待感，但是這搞笑有些沒頭沒尾，似乎爲了搞笑而搞笑，跟《賭神》中的喜劇比起來，都不能稱之爲喜劇，只能稱之爲搞笑段子。
江夏的親自上陣，對影片要求更嚴格，能看得出來《賭聖》比《賭神》更加的細緻，拍攝起來也更加從容，可江夏難逃他的惡趣味。
縱觀江夏成名以來，似乎對喜劇有所偏愛，拋開歌曲和小說不談，單說影視作品，三部電視劇，唯有《西遊記後傳》是正劇，還是續寫《西遊記》，進行再創作，這個我們應該支持，其餘的兩部電視劇，《少年包青天》和《地下交通站》都有喜劇的成分，特別是目前讚譽最高的《地下交通站》，絕對是把他的喜劇才華都展現了出來，每個人物刻畫入木三分，笑點密集，讓人百看不厭。三部電影，《星願》是一部愛情電影，在苦澀又甜蜜的愛情中，江夏加入了許多的喜劇元素，讓人從輕鬆中走入故事，然後被故事感動，在這方面運用的很合理。《賭神》不必說，喜劇元素處處可見，但終歸還是偏正劇一點，場面大，格局也不小。《賭聖》更是直接純喜劇，似乎除了搞笑，這部電影不知道該幹什麼。
江夏鍾愛喜劇，現在把他的愛好喜劇的惡趣味放大，放大到了一整部電影中，還沒有把握好喜劇放置的前後因果，隨便一個場景對話就硬生生搞笑，太隨意，太不負責。
當然，作爲江夏幾個月拍出來的電影，《賭聖》也不光是缺點。
如果說有可圈可點的地方，那就是各位演員的演技。江夏和褚志軍帶着一批沒有名氣的演員，能拍成這個樣子，相當的不容易。特別是江夏本人在影片中的表演，要比《星願》中更豐富，水準更佳。
讓我給《賭聖》打分的話，4分不能再高了，就這4分中，3分給演技，1分給整體。
……
影評人“魔念咻咻”——《賭聖：大雜燴》
知道江夏，是因爲《星願》這部電影，把我感動的稀里嘩啦的，年初的《賭神》，讓我知道原來，黃賭毒中的賭竟然有這麼多道道，會賭的高手，竟然也是這麼有風度，這麼帥氣，這麼霸氣，這麼吸引人，與印象中的地痞流氓完全不同，這讓我開始關注江夏。
《賭聖》上映，我滿懷期待的，想看一部像《賭神》一樣高水準的電影，像是滿懷期待的等待着一道絕世美味上桌，然而江夏端上來的卻是大雜燴一般的一鍋亂燉。
能看出來，江夏對《賭聖》是有想法的，在《賭神》珠玉在前後，今年上映的幾部電影都沒逃出《賭神》的影子，一些玩的花樣，都還是《賭神》中出現的。《賭聖》在此上有創新，江夏加入了異能的元素。
異能元素的加入，讓很多人看了很親切，彷彿看到網絡小說的主角到了現實中，我也跟很多觀衆一樣，期待阿星能像網絡小說的男主角一樣，大殺四方，狂拽酷炫，這很符合江夏的身份，他也是一位知名的網絡小說作家。現實再次讓我失望，哪怕有了異能，阿星依舊侷限於窩棚中，過着拮据的生活，讓人很失望。
似乎爲了避免大家失望，江夏在電影中大篇幅的融入了愛情元素，不過這種愛情不像是《星願》中那麼刻骨銘心，不像是《賭神》中那麼遺憾，反而充滿了惡俗感，很是低俗。特別是單相思的那一段，讓人看了有些倒胃口。
電影中的笑點很密集，影院中經常能聽到笑聲，但這個笑聲的來源，卻都是一些比較低級的無意義的對話。江夏在安排笑點上，用的手段，沒給人緩衝的時間，以純粹言語轉變來造成笑點，這本是好的，還是歸於那句話，笑點的對話，太俗。
《賭神》也有描寫小人物，陳小刀就是一個小流氓，但這部電影中的笑點，就不那麼低端，每個笑點，都前後有因，讓人看了很舒服。《賭聖》也是小人物，卻寫的那麼俗，很難相信這是江夏的水準。
除了喜劇元素、愛情元素，《賭聖》還添加了大量的動作戲，比《賭神》的動作戲要多出很多。
喜劇、愛情、動作，還要加上最根本的賭，四個元素混雜在一起，給人的感覺每個的分量都差不多，沒有偏重，沒有側重，讓人分不清這到底是動作片？還是賭片？還是愛情片？還是喜劇片？
真希望江夏能好好考慮一下，他說他要拍賭片三部曲，這第二部就讓人失望到如此地步，那第三部呢？
……
影評人“失落墨客”——《驚喜！江夏又一經典！》
江夏的《賭聖》絕對的誠意之作！經典之作！
我是江夏的粉絲，很多人都知道。所以我評論江夏的電影，始終都是說好話的，這次也不例外。只不過我還是要說，江夏這回真的玩的太玄了，一個不好，一世英名都要毀於一旦，不過也正是有了他這樣的導演，電影圈才越來越有趣。
很多人或許認爲江夏的《賭聖》把目光對準了小人物，整個故事喜劇成分太濃，笑點太過低俗，但實際上，這正是江夏想要的。這部電影的故事發生在現代，但實際上講的卻是上世紀九十年代的故事，最典型的就是蝸居的出租屋。
從裝修風格，到住宿風格，都是九十年代的風格，包括吃穿用度，都沒有現代化很重的味道。甚至去馬場賭馬，投注的時候，也是九十年代的香江風格，而不是現在的香江風格，熟悉香江的朋友肯定會知道這一點的變化。
除了講一個九十年代的故事，江夏其實在刻畫人物上很用心也很用功。
評價一部電影的好壞，要代入到電影的環境中去。阿星所在的環境是什麼樣的環境？三叔原來是舞廳的服務生拉皮條的，阿勝是賣魚的，阿萍是舞廳的小姐，都是一羣社會最底層的人，他們的對話，本來就是這樣的，是這樣低俗的。
江夏成功的刻畫了一些人物，把小人物的生活百態展現了出來。整部影片，給我印象最深刻的是在馬場那一段，阿勝跟阿英兩個爲了給孩子看病去賭馬賺錢，阿星幫他們搓成了中獎的票，然後說了一句“以後不要再賭了”。我想，這纔是江夏要說的話。
如果說《賭神》是江夏把賭展現給大家，讓大家知道最頂級的賭神是什麼樣，金字塔最頂層的生活狀態是什麼樣，是那麼瀟灑，是那麼風度，是受傷失憶都讓那麼多人牽腸掛肚。那麼《賭聖》就展現了賭的最底層是什麼樣，是鄰居大爺大媽打的麻將，打了幾百圈三天三夜不睡覺，嗜賭如命，上癮。
刻畫大人物容易，刻畫小人物殊爲不易，江夏爲了刻畫小人物，肯定沒少請教別人。
整部電影的節奏跟《賭神》完全不一樣，跟《賭神》的牽扯也不那麼深，因爲對阿星他們來說，賭神高進的等級太高，他們根本夠不到，只能從錄像帶中看一眼，過過眼癮。
說完了人物，咱們聊一聊喜劇部分，這是我個人認爲，江夏風險最大的一塊。
江夏這次的喜劇方式，讓很多人不適應，跟他以往的喜劇方式完全不一樣，原因是他在開創一種新的喜劇模式。
我不知道江夏給這種喜劇模式定義成什麼，但那種沒頭沒尾的喜劇方式，很被大衆所接受，聽電影院的笑聲就能知道江夏有多麼的成功。可以從電影中看出來，這種喜劇方式應該還是初創，有些太刻意，所以江夏他們只能在表演上去彌補。如果仔細去看的話，可以發現江夏在這部電影中的演技，來了一個大爆發。
不光是江夏，江夏電影中的每個角色都不會演的差，他對作品要求嚴格，很多明星都爆過料，也不多提。
《賭聖》是江夏賭片系列的第二部，他說過賭片要拍三部，在第二部中。就已經開始給大家驚喜，讓大家知道，原來賭片還能加上特異功能完。是的，能加上異能，但在江夏之前沒人能想到。
江夏開創了賭片這個類別，他拍攝《賭神》是在向大家展示賭，拍《賭聖》是在探索自己的喜劇道路，後者更難，野心也更大，我可以斷言，等到某一天，江夏把這條道路完全開闢出來後，你們會發現《賭聖》是多麼經典。
最後，不提江夏所有的目的，迴歸到《賭聖》本身，絕對是一部合格的喜劇商業片，能讓觀衆一直爆笑的電影，怎麼都不可能算失敗，不可能是爛片。
我支持江夏，一如既往，電影圈太缺少江夏這樣努力的電影人。
……
影評人“時光沙漏”——《資本腐化墮落的江夏》
我是江夏的歌迷，但不是江夏的影迷，作爲一個影評人，對於江夏的前兩部電影，我沒發表評論，並不是我失職，而是我要多看看江夏。
江夏出道的時候，很是驚豔，幾首歌曲震撼大江南北，然後轉道去拍了電視劇，去寫了小說，都大獲成功。然後似乎積累足夠的經驗，他似乎有種拔劍四顧心茫然的狀態，所以一頭扎進了電影行業來。
從歌曲到電視劇到小說，都能看出江夏滿滿的誠意，是他身爲一個創作者帶給觀衆帶給粉絲最大的禮物，可你偏偏來拍了電影。
《星願》這部電影客觀的說，很有文藝氣，他似乎還沒從一個創作者的身份中走出來。所以，他能拍出感動無數人的電影，票房也節節高，在十月的檔期能拿到那麼高的票房。
從《賭神》開始，江夏就變了，我承認開發出賭片這個題材，確實是對電影業有莫大貢獻，但也只有如此。《賭神》是一部好電影，從各個方面來說都是好電影，也是經典電影，江夏的導演和編劇，加上方燁的演繹，足以讓這部電影成爲中國電影業不可繞過去的豐碑。
但，也是從《賭神》開始，是江夏向資本腐化墮落的開始。
《賭神》已經變成了純商業電影，不過《賭神》的水準質量，讓人很難把它當成商業電影，但真正算起來，這是純粹的商業電影。
到了《賭聖》更是變本加厲，《賭神》還有些創新，還能保證水準，《賭聖》就純粹爲了賺錢而作，通篇的喜劇，純粹爲了搞笑而搞笑，掛着《賭神》第二部的名頭，卻也只是宣傳的噱頭，真正跟《賭神》相關的地方只有半個鏡頭，其他完全沒有半點關係。
與千千萬萬商業喜劇片一樣，只爲了博觀衆一笑而已，沒有深層次的內核，沒有讓人能回味的地方，江夏在這部電影中，徹底拋卻了一個創作者的身份，淪爲商業的賺錢機器，在他的眼裡，只有票房。
也正是因爲江夏拋卻了創作者的身份，所以他的《賭聖》沒有了靈氣，儘管他的表演非常好，卻難以掩蓋這部電影的俗，不像是他其他作品一樣，充滿了浪漫氣息。所以我們看《賭聖》看到的，不如《賭神》好看，就是因爲江夏拋棄了他的創作者身份，純粹爲了拍電影而拍電影，這不是我想看到的江夏。
看看江夏的電影評分，《星願》總分是7.4分，在愛情電影裡是非常高的分數，《賭神》評分7.2分，絕對是商業電影的高分，那麼《賭聖》呢？我估計，能有5分就不錯了，這還是看在了《賭神》和江夏本人的面子上。
我希望江夏能早日看清自己，從資本的漩渦中跳出來，找回自己。
……
江夏看了一個多小時的評論，都是一些影評人的評價，這些影評人，真正對《賭聖》打好評的，只有三成，有七成的人都在批《賭聖》。
微薄的話題，也有人提起了“三七開”這件事，把《賭聖》推上了風口浪尖。
《賭神》的續作，一直口碑良心的代表江夏，竟然出了一部爛片？
話題被點燃，整個微薄都在討論江夏的《賭聖》到底如何。
現在這個時間點，到底看過《賭聖》的人比較少，更多的是一些影評人或長或短的影評，很多人看這些影評，紛紛驚訝，江夏竟然失手了？這簡直不可思議，怎麼可能失手？怎麼會失手？
一些沒看電影的媒體，順勢推出報道。
《震驚！江夏電影賭聖遭遇滑鐵盧！》
《原來江夏拍賭聖是因爲“他”！》
《你不知道的江夏！》
《江夏與偉人之間的共同點竟然是……》
……
江夏也看到了標題黨，都是一些瞎編亂造的新聞。
面對鋪天蓋地的批評聲，江夏把心放了肚子裡，因爲在影評人之外的影評，網友一致叫好，幾乎可以說是零差評，與影評人形成鮮明對比。