260 都是武林高手
“白總，我們樂和影業想跟貴公司合作拍一部武俠片……放心，資金不是問題……對，就是和《流星蝴蝶劍》一樣的新武俠電影……”
“白經理，不知道貴公司的設備可不可以租賃的……不，我不是說攝像機，那個可以讓演員飛起來的鋼絲……是，是，就是威亞……”
“沐陽啊，我們是幾十年的老朋友了，給個面子……”
白沐陽有些疲憊地掛掉電話，但那一絲疲憊卻滿臉的喜悅所代替。
從《流星蝴蝶劍》上映的第二日起，白沐陽就接到不少電話諮詢，更多的是直接上門，無外乎是想跟風拍攝武俠片。
無論是想合作、還是租賃，白沐陽都沒有留難，而是提出了一個先決條件，那就是這些電影的主要拍攝地必須是在王氏影城。
這樣一來，每個月只能維持運營的影城，就能逐步繁榮起來，甚至成爲臺灣第一片場。
如今武打片眼看着市場不行了，文藝片雖然一度熱起來，但除了真正製作精良且富有極高商業性的文藝片，大多數仍屬於小衆。而且跟拍商業片相比，拍出賣座的文藝片更難，對導演和演員要求更高，票房收入始終難以保證，所以拍攝週期短、投資小、彙報高的武俠、功夫片仍是中小電影公司的最愛。
《流星蝴蝶劍》一出，井噴式的票房收入讓這些電影公司在功夫片低靡期看到了希望。
那飛來飛去的輕功，那能夠一掌炸斷樹幹的內功，無論是小孩還是成年人都大有興趣，就好像在看一種東方式的童話一樣。
張徹前些年靠着武俠電影成爲一代宗師，其成功憑藉的是快意恩仇和流不盡的鮮血，但那打鬥場面卻跟武俠小說裡高來高去的俠客們還有一段距離。
王氏的新武俠，則是將小說中最令人嚮往的東西搬上了熒幕。
只上映三日，《流星蝴蝶劍》就斬下了400多萬臺幣的票房，影院裡的反應，甚至比王梓鈞精心打造的《酒幹倘賣無》還要強烈。
這種情況，甚至連王梓鈞都沒有預料到。
《影響》雜誌上一篇影評如是說：“《流星蝴蝶劍》大致忠實於古龍原作，情節雖然離奇，可對於看過小說的人來說卻並不太吸引人。裡面添加了愛情元素，但這都只是調劑品。從電影藝術的角度來看，《流星蝴蝶劍》其實導演手法很拙劣，導演對鏡頭的運用和細節的把握，都比王梓鈞本人的作品相差甚遠。
可就是這樣一部二流作品，其票房的火爆甚至超過了王梓鈞剛剛斬獲數個金馬獎的《酒幹倘賣無》。
這不是沒有原因的！
這部電影之所以能獲得空前的成功，得益於它神乎其神的打鬥場面。特別是裡面那場竹林大戰，落葉蕭蕭中琴聲悠揚，披髮帶劍的劍客落拓而來，還未動手，就營造出一種古色古香的味道。飄逸的身法輕功，灑脫自如的對招，談笑生死的豪邁，碎石裂金的內功，一切的一切，就構成了一個完美的武俠童話世界，讓人不可自拔。
毫無疑問，這是武俠電影史上一部里程碑式的作品！”
除了普通的觀衆之外，還有一批人對這部電影萬般喜歡，那就是原創武俠小說家們。
臥龍生看了這部電影之後說：“這就是我想寫出來的武俠世界，導演很了不起，把它都完美地在熒幕上展現出來了。”
諸葛青雲道：“很好看，我也希望自己的小說能這樣拍成電影。”
最高興的還是古龍，因爲這是他的小說改編的，還能賺一大筆版權費。
劉兆玄則敏感的發現這是一次機會，立即召開武俠協會的臺灣地區的會員大會。
這次來的人比較齊，因爲大家都知道王梓鈞也要來。
眼看着武俠題材的電影就要流行，若是自己的小說能獲得王氏公司的改編拍攝，那絕對是名利雙收。
富豪酒店中，老闆娘曼娜依舊是萬種風情。
隨着手裡的財富越來越多，曼娜保養得甚至比以前還好，這個二十九歲的女人看起來就像十多歲的少女一樣，只是身上多出一股成熟的味道。
“雪姐，半年不見，你又變年輕了。”王梓鈞和幾個武俠小說的作家過去，朝迎上來的曼娜打招呼。
若非是王梓鈞要來，如今的曼娜哪會親自招呼客人？她現在除了是富豪酒店的老闆外，還是臺灣著名的時尚名人，《壹週刊》上許多關於服裝、飾品搭配的文章就出自她之手。
曼娜笑道：“你這個小阿虎，又來哄姐姐開心，平時也不過來坐坐。”
曼娜拋出一個勾魂的媚眼，隨着腳步走動，水蛇般的腰肢讓王梓鈞身邊的諸葛青雲都不禁嚥了咽口水。
和曼娜敘舊一陣，王梓鈞進入會場大廳，劉兆玄熱情地走上來，說道：“梓鈞啊，你們公司這下可是救了武俠市場。”
《流星蝴蝶劍》的成功，可以想象，將會在接下來一段時間引起武俠小說的改變熱潮，進而刺激武俠小說的發展，吸引更多的新人作者加入。
在會上，王梓鈞表示自己的公司在新的一年，計劃拍攝五部武俠電影，兩部武俠電視劇，將會擇優在協會會員的作品中挑選。不過現在其他電影公司也有拍攝武俠片的意向，這個協會可以幫忙搭橋牽線，也可以作者自己運作，甚至是拉到投資獨立製作電影。
武俠片的繁榮必定使一些有名氣的作者提高收入，他們再不濟可以轉行當編劇，比如晚期的古龍就因爲武俠片興起而將大部分精力都投到編劇上。
不過這些都是老作者的福利，若是要發展武俠文學，則還要有其他的機制來刺激。
爲此王梓鈞承諾，王氏公司今後每年將會改編一位年輕作者的小說，將其轉化爲影視作品，用以刺激新鮮血液的加入。
王梓鈞的承諾很快在《武魂》雜誌上刊載，引來武俠愛好者的一片喝彩之聲，還真有一些年輕人因此投入到武俠小說的創作中來。
……餘莎莉馬上就要回香港，這次是提着禮物來王梓鈞住所拜早年的，至於永和鎮老家，她早已去拜訪過一次。
上了計程車之後，司機老是轉頭過來看她，餘莎莉心中發憷，心想自己不會遇到色狼司機了吧。
就在餘莎莉想要下車時，那中年司機突然問道：“小姐，你是不是《流星蝴蝶劍》裡的魚兒？”
餘莎莉這才知道自己誤會了，笑道：“是啊，我叫餘莎莉。”
“太好了，我居然遇到大明星了。餘小姐，待會兒你能不能給我一個簽名？”中年大叔激動地說。
“簽名？”餘莎莉還未成年，以前就是一個成績不太好的小女生，一直都不太受到關注的。而且她只是在《流星蝴蝶劍》裡演女三號，影片雖然成功，但她卻沒有什麼功成名就的感覺。
想不到今天居然有人找到要簽名！
當明星的感覺真好。
“大叔，給你。這可是我的第一個簽名哦。”餘莎莉高興地說。
“真的嗎，太棒了。”司機大叔又問，“餘小姐，你是不是會武功啊？”
“啊？”餘莎莉不解。
司機大叔道：“你在電影裡飛來飛去的，一掌就把人打出血，動作比李小龍還快，肯定會真功夫吧。”
餘莎莉不好意思地說：“我不會武功啦，速度快都是導演剪出來的效果。”
“餘小姐，你就別謙虛了。你肯定會武功，我知道你們這些高手都很低調的。”司機大叔堅持自己的觀點，“我聽人說啊，你們拍電影之前，導演專門請了武術大師來教你們練武。不然馮程程在《上海灘》裡一個弱女子，怎麼會突然身手那麼好？”
這都傳成什麼樣了？
餘莎莉徹底無語，一時不知道該如何回答，而司機卻以爲她默認了，心想自己又多了個談資。
晚上回去後，司機大叔和朋友喝酒，說自己親眼見過演魚兒的餘莎莉打拳，還會輕功，上出租車的時候是隔着三米多遠，一個箭步就飛進了車裡。
……“王大哥謝謝你，這是我大哥讓我帶給你的新年禮物。”餘莎莉提着禮品笑嘻嘻地說。
“你這頭髮上哪裡燙的？”王梓鈞看她頭上亂糟糟的髮型就覺得好笑，這有些朋克風格的髮型跟她的衣服和鞋子完全不配，合在一起有種搞裝修失敗的感覺。
餘莎莉不明所以，問道：“髮型不好看嗎？香港很流行這個的。”
王梓鈞拍拍她的腦袋說：“你還不到16歲，頭髮弄成這樣很難看的。你現在也算電影明星了，要注意自己的形象。”
餘莎莉吐了吐舌頭，說道：“王大哥說不好看那我回去就剪掉。”
“梓鈞，明天去我家吧，好久沒見麗霞了。”林清霞捧着一碗湯走過來，看到餘莎莉不禁問道，“這位小妹妹是誰？”
王梓鈞介紹說：“餘勇德餘大哥的小妹。”
“啊，是林姐姐，你好漂亮啊。”餘莎莉上前討好道，“林姐姐，我叫餘莎莉，是王大哥幫我取的藝名。”
林清霞笑道：“莎莉妹妹也很漂亮啊。”
餘莎莉獻寶似地說：“王大哥，今天我過來的時候遇到一個司機，可好玩了。他居然認爲我會武功，說我是高手在裝低調。哈哈哈。”
王梓鈞輕輕笑了下，這種高來高去的新武俠卻是很挑戰當下觀衆的想象力。在不知情的情況下，什麼猜測都有。
就好像八十年代的大陸人在看了日本的電視劇《排球女將》後，都認爲打排球的姑娘個個都會飛到半空再來兩個空翻去擊球。結果幾年後中央臺轉播奧運會，人們紛紛議論，怎麼咱們的排球姑娘不會“飛火流星”，水平也太差了吧。然後一看中國隊和日本隊的比賽，才恍然大悟，好嘛，感情日本的排球姑娘也不會這招，電視劇都是騙人的呢。
“當明星的感覺怎麼樣？”王梓鈞問。
餘莎莉說：“太棒了，出門就有很多人認識你，還有人找你要簽名，可比上學好玩多了。”
王梓鈞想到這個傻姑娘老被男人騙財騙色，忍不住囑咐道：“莎莉，你成名以後，肯定會有很多男人追求你。交往的時候，一定要多長個心眼。”
“我知道啦，一般的男人我纔看不上呢，至少得找王大哥這樣的。”餘莎莉呵呵笑道。
林清霞開玩笑道：“你可別找他這樣的，看也看不住，哪天跟人跑了都不知道。”
……《流星蝴蝶劍》帶來的影響不止是餘莎莉。
電影上映以後，鄭泰作爲導演立刻名氣大增，直接躋身於臺灣一線導演的行列，無數電影公司對他拋出橄欖枝。不過鄭泰很有自知之明，他是從香港過來的普通導演，若非王梓鈞的話，他屁都不是，離開了王氏公司的專業設備和武術指導，他也休想再拍出這種水平的電影。
至少，在鄭泰翅膀沒長硬之前，他是不會傻到離開王氏的。
比鄭泰更受人關注的就是柯受良，這位日後飛躍長城黃河的硬漢小黑哥，如今簡直就成了俠客的代名詞。
柯受良自進入王氏電影公司後，已經連續演出了多部電影的配角，雖然有一定名氣，但只能算二三流演員。《流星蝴蝶劍》是他第一次擔任男主角，卻幸運的一炮而紅。
如今只要柯受良一上街，立刻就被人追着要簽名，好幾次簽名之後那些粉絲還不依不饒，氣氛道：“你不是孟星魂嗎？怎麼籤的是柯受良的名字！”
最令人哭笑不得的，居然有自稱武術家的找上門和他切磋，還有阿飛仔找他拜師學輕功……柯受良是俠客，那趙雅芝和丁佩就是女俠了。
臺灣絕大部分影迷對趙雅芝的認識都還停留在馮程程身上，認爲趙雅芝穿民國時候的衣服最好看，可當趙雅芝換上了古裝。那扮相讓無數男影迷幾欲瘋狂，太美了，許多人賭咒發誓，他們從沒見過穿古裝這麼漂亮的女人。
一些上了年紀的老人不屑一顧，語重心長地說：“你們這是沒見識過，夏夢年輕時候的古裝扮相，那纔是真正的古典美人。”
莫名其妙的，不知道哪家媒體率先提出了“夏夢第二”的稱呼，將其安在趙雅芝頭上。
《流星蝴蝶劍》在臺灣的成功，立即驚動了香港的片商，紛紛主動上門。
去年的香港電影市場那個慘淡啊，從股災開始後，無論是邵氏還是嘉禾，一些寄予厚望的大製作全部撲街，就靠李翰祥的色情片在那勉強支撐。
幸好有九月份邵氏的《七十二家房客》出來鎮場子，這部繼60年代初粵語片時代後的第一部粵語電影，一上映就引來全民瘋狂，票房迅速地超過之前的《酒幹倘賣無》（450萬港幣）和《龍爭虎鬥》（330萬港幣），以562萬的票房收官，成爲年度票房冠軍。
不然的話，若是香港的年度票房被一部臺灣片子拿去，那對於香港電影人來說，那真是丟臉丟到姥姥家了。
一時間，就像打開了潘多拉魔盒一樣，面對觀衆對功夫片的審美疲勞，臺灣這邊是轉拍文藝片，而香港則是轉拍市井粵語片。這種現象一直持續到十年，二十年以後。
不過王梓鈞出現了。
徐老怪的新武俠電影在臺灣提前十多年出現，一下子就俘獲了觀衆。
香港電影市場此時正是青黃不接的時候，以前拍好的功夫片沒人要，跟風的市井片又大多在製作當中，所以《流星蝴蝶劍》在臺灣上映一週後，便被閃電般地搬到了香港的熒幕上。
不出片商們所料，這部獨特的武俠電影立即在香江引起了轟動。柯受良的武功和趙雅芝的古裝，成了香港人過年前津津樂道的話題。
“阿超，快去看電影啊，武俠片。”元朗街頭，一個年輕人抓着朋友地衣服說。
“武俠片有什麼好看的？打來打去，都看膩了。明天還要加班呢，王八蛋老闆，過年都這麼不講人情。”阿超不耐煩地說。
“是新武俠片，會飛的。”小夥子信誓旦旦地說，“我聽人說全是請得武林高手來演的，那些不會武功的人還和武功師父學了大半年。”
“真的假的？”阿超懷疑道。
“不信一起去看。”
兩人來到一家電影院門口，看着上面的宣傳海報，阿超叫道：“搞什麼？還武林高手，那不是丁佩和趙雅芝嗎？”
“聽說她們也學了武功。你知道李小龍這半年爲什麼不拍電影也不露面嗎？”
“爲什麼？”阿超好奇地問。
“聽說李小龍遇到了那種世外高人，就是金庸小說裡那種一般下不出世的。跑去隱居修煉去了。”
阿超被說得一愣一愣的，稀裡糊塗就買了電影票。
半個小時以後，電影院裡滿是驚呼，看着熒幕上那些飛來飛去的高手，阿超感嘆道：“看來是真的，不過他們哪裡找這麼高手來拍電影啊。”