589 三項合一
“愛你說謊的方式”無疑是去年最受歡迎的曲目之一，由蕾哈娜和埃米納姆合作演唱，蕾哈娜的演唱實力將歌曲裡的執着、癲狂和哀怨演繹得淋漓盡致；而埃米納姆作爲第一位打破黑人說唱壟斷的白人歌手，實力更是毋庸置疑，強烈節奏的說唱考驗的就是硬實力。
整首歌討論的是家庭暴力，歌曲中兩個人都既想要離開對方卻又離不開對方，迫於暴力，也迫於猶豫和縱容，更迫於內心對炙熱愛情的依依不捨，就這樣一次又一次地受到傷害，直到毀滅彼此。可以說，這首歌表面聽起來似乎沒有太大難度，音域跨度有限、曲調編排並不繁複，但事實上，想要演繹出那種飛蛾撲火的壯烈，卻十分困難，無論是演唱部分還是說唱部分，這都對歌手的旋律理解能力、歌詞閱讀能力提出了超高要求——這也是歌曲在網絡上引來了無數達人翻唱的根本原因。
除此之外，這是一首典型的嘻哈曲風，硬核說唱與節奏藍調的結合，是當今最流行也是最先進的編曲。對於韓國大部分練習生來說，嘻哈舞蹈就是他們的必修課，所以根據這首歌來編排嘻哈，對於所有練習生來說都更加公平。不過，“愛你說謊的方式”這首歌整體是中慢板，整體節奏踩點並不困難，但點與點之間間隔的拍子略長，反而對於舞蹈動作的細節和神韻提出了更高要求，一不小心就會讓表演變得無比懶散，慘不忍睹。
簡而言之，這首歌有足夠的難度，又適合不同的領域，成爲了顧七月今天第二輪的考覈項目。
前奏旋律響起之後，所有練習生們都再一次陷入了錯愕之中，可他們卻沒有反應的時間，因爲歌曲開篇就是一段切入性的副歌演唱，“你打算一直站在那兒看我付之一炬……”沒有話筒，顧七月直接揚聲開唱，柔和的手部動作帶動腳步開始滑步，在那緩慢有力的節拍之中，每一個動作看起來似乎都顯得有些柔和，可是每一個節點都猛地停頓下來，那剎那之間的收力，將節奏和勁道詮釋得淋漓盡致，舉手投足之間的慘烈和絕望瀰漫開來。
難以想象，襯衫搭配牛仔褲，還有高跟鞋，如此乾脆利落的裝扮，但舞動起來卻沒有任何影響，反而增添了一抹肆意和凝練，那雙眸子似乎變得越來越明亮，卻又似乎變得越來越深邃，那股玉石俱焚的毅然決然點亮了每一個步伐，剎那間就將整首歌曲都演繹活了。
表演功力到底如何，一出手就可以感受得到。
出人意料的是，埃米納姆的說唱部分，居然不是鄭允浩或李赫宰來表演，而是樸宰範。此時人們才注意到了樸宰範——經歷了退隊風波之後，樸宰範沉寂了整整一年，去年年末再次回到了韓國，下個月即將發行個人新專輯，可即使如此，樸宰範似乎依舊和主流視線無緣，顯然JYP在背後還是發揮了阻擋作用。今天，樸宰範卻以顧七月的助教身份出現，現場可是有JYP練習生的，這就着實令人玩味了。
不過，客觀來說，鄭允浩和李赫宰都是舞蹈實力更加出衆的，名義上他們是隊伍裡的說唱擔當，但真實的說唱實力也只是平均水準而已。但樸宰範卻不同，首先他是美國出生長大的，完全沿襲了西海岸的嘻哈風格，英文說唱對於他來說纔是最爲熟悉的；其次他的節奏感十分出色，硬核說唱的力度和節奏把控都能夠到位——如果由鄭允浩或李赫宰來演出，也許就是一場災難了。
果然，樸宰範負責說唱，鄭允浩和李赫宰兩個人則走了上前，開始舞蹈的部分。顧七月退到了後面，將主要舞臺讓了出來，但還是跟着兩個人一起跳舞。
金鐘仁觀察得十分仔細，幾乎是目不轉睛，也許對於外行人來說，快節奏的舞蹈更加困難；但內行人都知道，慢板纔是真正的考驗，因爲快節奏只要踩對了節奏之後，一切都迎刃而解，可是慢節奏對控制力、爆發力、柔韌性的要求卻十分嚴苛，每一個細節都被放大到極致，尤其是動作的勁道，一不小心就完全軟趴趴的了。
金鐘仁的視線從鄭允浩觀察到李赫宰，最後落在了顧七月身上。雖然鄭允浩和李赫宰是目前S.M公司內部公認舞蹈表現最出色的，然後就是SHINee的李泰民，但其實從專業角度來看，他們都比不上顧七月。在顧七月的舞蹈表演之中，從眼神到表情再到動作，每一個力度的控制、每一個細節的雕琢都是如此收放自如、恰到好處，尤其是進入硬核說唱的部分，力道加強之後，柔中帶剛、剛中帶柔的勁道更是精彩絕倫，那種濃郁的表演張力讓觀衆根本挪不開視線。這不是舞蹈，而是表演。
金鐘仁不由開始思考，他可以做得到嗎？
吳.亦.凡已經開始走神了，他翻了一個白眼，不就是埃米納姆麼，英文好的人，不懂裝懂糊弄一下也就過去了，還要如此鄭重其事地準備，真是吃飽了沒事幹。他雙手盤在了胸口，打量着樸宰範的姿態，然後居高臨下地點點頭，“還有點樣子。”可以看得出來，樸宰範應該是在北美混過的，他在加拿大待了十幾年，這一點還是頗有感同身受的。
吳.亦.凡不由擡起了下巴，走神地看向了顧七月，上上下下打量着，這樣高傲的女人，就是不知道私底下是什麼樣，如果平時也這樣的話，那肯定是要找不到男人的。不過，他也不得不承認，顧七月的表演確實有種韻味，那利落的打扮更是英氣非凡，只是想起了剛纔他被批評得一無是處，臉色就開始變得難看起來。
走神之間，吳.亦.凡也不知道表演進行到哪裡了。
鄭大賢覺得自己就要喘不過氣來了，表面看來，“愛你說謊的方式”演唱部分十分有限，而且曲調是一致的，論難度，說唱部分纔是最難攻克的；但他卻清楚地知道，想要演繹出屬於自己的風格，甚至還要表演得精彩，難度之大難以用三言兩語說得清楚。
認真傾聽顧七月的演唱，輕描淡寫的彷佛沒有花費任何力氣，可是愛情之中的無奈、掙扎、絕望、炙熱和癲狂卻被展現得淋漓盡致，聲音與旋律的完美結合，就像是柔順的絲綢，順着指尖緩緩滑落，心臟就一點一點下沉。這一份表演功力，簡直讓人瞠目結舌——更爲可怕的是，顧七月同時還在跳舞！
衆所周知，韓國諸多偶像團體最大的毛病就在於換氣，載歌載舞的表演往往上氣不接下氣，不要說走調、破音了，有時候保持着演唱的動作，都無比困難。最著名的代表案例就是Wonder.Girls的安昭熙了，“Nobody”那首幾乎沒有技術含量的歌曲，她的演唱部分也經常性消失，就是因爲丹田沒有力氣，跳舞時氣息紊亂，不要說唱歌了，就連說話都發不出聲音。同樣的情況，不僅僅是安昭熙，可以說是普遍現象，幾乎所有偶像團體的舞曲，現場表演都會選擇對嘴，把更多精力花費在舞蹈之上。
粉絲們總是會爲偶像開脫：跳舞之中唱歌，換氣太過困難，可以理解，就好像在跑步過程中唱歌一樣，實屬不易。
但真正的專業歌手就知道，換氣是基本功的基本功，載歌載舞當然困難，可是經過長年累月的訓練，這都是可以練出來的。看看眼前的顧七月就知道了，舞蹈動作行雲流水，但歌聲依舊保持着穩定而飽滿，情緒的色彩巧妙地與歌聲、舞蹈融合在一起，這纔是真正完整的表演。
鄭大賢可以清晰地感受到，顧七月的整個表演之中，即使說唱先聲奪人，即使舞蹈喧賓奪主，但真正的核心還是在演唱之中，將歌手的表演詮釋得淋漓盡致。最爲困難的部分，恰恰就在於“演唱”。
李旼赫無比激動地看着眼前的表演，只覺得眼花繚亂，海量信息一股腦地宣泄而下，他根本反應不過來，只覺得眼睛和腦袋都不夠用，樸宰範的嘻哈風格、鄭允浩的舞蹈力度、李赫宰的節奏韻律，都讓他目不轉睛地想要多看一些，當然，還有顧七月的渾然天成，那信手拈來的自如和灑脫讓他羨慕得不行。
等將近兩分鐘的表演結束時，李旼赫這才徐徐回過神來，他接下來就要學習這個表演了？他接下來就有機會向這些老師們學習了？一方面，他開始摩拳擦掌起來；但另一方面卻又開始貪心起來，到底應該先從哪一個呢？老實說，他都想學，但卻又擔心全部都沒有學好，那就得不償失了。可是……可是，如果能夠像顧七月那樣表演，真正地讓歌手的舞臺變成一種純粹的享受，甚至可以說是一種藝術品，那該有多好。
表演結束了，顧七月沒有理會練習生們，而是回頭和鄭允浩、李赫宰、樸宰範分別擊掌慶祝了一些，臉上浮現出了燦爛的笑容，“李赫宰，剛纔有好幾個動作都沒有做到位。”李赫宰立刻就露出了標誌性的牙齦笑容，“九七，不要這樣嘛，後輩們還在這裡呢。”這讓顧七月等人都哈哈大笑起來。
隨後，顧七月就轉頭看向了練習生們，“接下來就是你們的表演部分了，我們會分成三個部分，分別指導，你們先決定自己的表演內容，五分鐘之後，開始具體的練習實戰。”