百老匯大道是美國戲劇藝術的活動中心。
建立於公元1810?年的Park?Theater是現今紐約百老匯劇院的始祖，?第二間劇院The?Broadway在1821年纔出現於百老匯大道?（Broadway）?上。
百老匯在這期間的戲劇風格受到當時歐洲維多利亞風格（Victorian?Style）?的影響極大。?
伴隨着移民潮及多樣文化的衝擊，屬於美國本土的劇作家及演員纔在這種意識刺激下出現。
隨着第一次世界大戰的結束，百老匯劇院文化於二十世紀20年代開始迅速蓬勃發展，20年代末，是百老匯藝術的鼎盛時期，1925年這裡的劇院達到80家之多，但這種好景卻被1930年代初的經濟危機而劃上句號。
總結一下，就是誕生――模仿――鼎盛――衰敗。
即使是藝術也逃不開這個怪圈，這大概就是華夏老話裡常說的：分久必合，合久必分。
關於紐約百老匯的歷史介紹，葉疏言的大腦內閃過片段式的記載，關於百老匯的資料，如同播放幻燈片般播放了一遍。
不過即使在他重生前，百老匯依舊是m國藝術中心，依舊是話劇演員們趨之若鶩的天堂。
許多本土演員依舊是音樂劇或者戲劇出身。
百老匯裡的每個工種都有自己的演職員協會，只有成爲其中一員才能取得在百老匯工作的資格。
哪怕只是一個燈光師，也得爭取加入燈光工作者協會。因此，在百老匯求生存的演員，經過多番打磨，即便不是主演，出去之後也是厲害的角色，畢竟這裡的競爭實在太激烈了。
反之你也可以這麼理解，最開始時所謂的演員，不過是百老匯被淘汰的“弱者”。
“百老匯？”他嘀咕了一句，有了點興趣。
葉疏言本人是沒有去過，不過莉娜貝忒卻是那邊的常客。
每個週末她都會去看起碼一場歌劇表演，無聊的時候也會去那邊消遣時間，所以按照記憶，他應當對那邊不陌生纔是。
卡拉尼爾夫人點頭，盤起的長髮隨着她的動作動了動，露出一小節白嫩肌膚，帶着點細細的皺紋。
“我的老朋友邀請我去看看，我想這是個好機會。”恢復本音，帶着中世紀貴族般優雅緩慢的音調，染上女士特有的慵懶，聽着更像是心臟被人用羽毛輕輕撓了撓，癢癢的。
卡拉尼爾夫人重新戴上蕾絲草帽，桌上的涼茶半冷。
她起身示意葉疏言跟上，穿着燕尾服的老管家筆直的站在車旁，見他們出來，中年男人微笑的把車門打開，無聲的邀請兩位女士。
“……”有錢人真會玩。
完全不知道該從什麼地方開始吐槽，葉疏言坐在後座，餘光不停偷瞄坐姿端正的卡拉尼爾夫人，他總覺得有種不太好的預感。
每次出門都沒好事。
這年頭開得起車的還是少數，不過紐約時代廣場內倒是停着不少，倘若不是車子款式太老舊，他或許會以爲自己重新回到了未來世界。
“下午六點來接我們，不必擔心。”卡拉尼爾夫人對着她那位老管家說道，見管家一臉不贊同，她捂着嘴笑了下：“沒關係，我們只是在這附近逛一逛。”
見自家夫人態度堅決，又一次敗下陣的老管家沉默一下，在是否和老爺報告的抉擇中選擇放棄。
默默嘆了口氣；“祝您玩的愉快，卡戴萊恩小姐您也是。”
總覺得自己就是被隨口一提。
還有這種老管家……卡拉尼爾夫人到底是什麼身份？不會是什麼貴族後代？葉疏言日常開腦洞。
打發了自家總是憂心忡忡的老管家，卡拉尼爾帶着葉疏言往街道內走去，紐約市時報廣場附近12個街區以內的3陸家劇院，街道兩旁並未後世街道那般繁華，不過倒也是熱鬧，人來人往，還能看到門口賣花賣報紙的小女孩。
建築風格帶着西式特有的堅硬感，牆壁上貼着畫着豔妝的都市女郎，或是打扮英俊的男人。
除了常見的戲劇、話劇，也有芭蕾舞之類的表演，較爲出名的《黑鉤子》自1866年開始至今爲止一直被演出，並不斷翻新着。
古色古香有帶着新時代氣息的街市在眼前徐徐展開，卡拉尼爾夫人帶着葉疏言走近一家佈局不大的歌劇院。
她並不是從正門走進去，而是從兩棟房子間的小巷裡，從不起眼的木製側門進入。
推門而入，一位女士歡喜的走上前，給卡拉尼爾夫人來了個親密的擁抱：“真是好久不見，你知道嗎，最近我們又排了新的戲。”
貼面禮過後，女人這才注意到一旁的葉疏言，畫着誇張眼妝，那一層層的眼影腮紅，總覺得跟京劇臉譜沒什麼區別。
“這位就是你說的小莉娜了吧，真是個漂亮的孩子，我是英格麗·卡梅倫，是個話劇演員。”
“午安，美麗的女士。”葉疏言強迫自己不去看她的臉，他真的很好奇，那層粉真的不會掉下來嗎？
“走吧，我的寶貝們已經迫不及待了，尼爾你能想象我們花了多少心思在這個話劇上嗎！大家每天只睡四個小時。”英格麗焦急不已，長裙輕飄飄的落在地上，她帶頭往裡走去。
“醫生說寶娜的聲音沒有問題，但她的聲音不對！沒有人能夠忍受這缺失的聲音，它像寶石上一點細微的裂痕，我絕對不允許這種事發生。”
“別擔心我的老朋友，我相信上帝會保佑寶娜的。”卡拉尼爾拍了拍老朋友的手：“或許她只是忘記了感覺。”
雖然不懂她們在說什麼，作爲小透明的葉疏言已經徹底被那些奇奇怪怪的聲音吸引住。
一扇扇木門，就像是藏着珠寶的寶藏盒，從裡面傳出各種奇怪的聲音，誇張的語調，充沛的情緒，在走過時往往會被嚇一跳。
也許這個房間內是一陣陣奇怪的抽噎哭泣聲，不足一米遠的另一個房間就是瘋狂而令人渾身泛起雞皮疙瘩的笑聲。
就想卡拉尼爾夫人常說的，所有的聲音都有等級之分。
例如哭聲。
嚎啕大哭的哭聲是最淺顯易懂的悲傷，別人能夠一眼就明白你在哭泣。
光打雷不下雨是小孩子哭時的狀態，完全靠嗓子吼，沒什麼悲傷。
失戀時抽噎卻又隱忍故作堅強的哭。
失去親人彷彿全世界轟然倒塌的絕望。
……
未見其人，先聞其聲，聲音在戲劇中的重要基本上等同於電影劇情對電影的重要性。
畢竟看臺下數千人，不是每個人都能看見你的動作，你的臉，更多人只能通過臺詞，聲音分辨誰是誰。
恍惚間，葉疏言覺得，倘若自己重得男兒身，拾起十八釐米的自信他一定能明白喜極而泣的精髓。
別說哭，就是邊哭邊笑他都能整出來。