畫室中，
顧爲經反覆確定自己修整後畫布上的顏料明度終於沒有讓他不滿意的地方。
於是繼續開始按照臨摹的既定順序，從深到淺描繪《老教堂》這張畫作的遠景、主體與近景。
無論是色點還是色帶。
印象派作品筆觸的特點總體是就是起起伏伏，筆法風格細短，色彩明豔。
表現不同光線條件的筆觸，有適宜的不同畫法。
顧爲經用混合了鈦白和檸檬黃的斜鋒畫筆，來表現出建築主體的色彩與紋理變化。
這是爲了塑造教堂牆體的堅硬威嚴，又能體現受到了時間侵蝕後的細微風化。
在描繪建築屋頂的時候，他輕微攙雜了一絲酞菁藍。
酞菁藍可以讓部分屋頂從暗紅色轉變爲洋紅色，把天空雷雲的冷光反射在教堂弧面穹頂的玄妙感覺，處理的恰到好處。
“素描的技法，果然是西方藝術的根基。”
顧爲經輕輕點頭。
他現在進行這些顏料搭配時的想法，和他剛剛使用油畫刀將原本暗色的天空塗抹的更加鬆馳，變的更有呼吸感的原因一般無二。
都是遵循着內心的直覺。
畫家的感覺聽上去又玄又不靠譜，實際上則是藝術家在經歷了成千上萬次練習後，由日積月累的經驗所化做的第六感。
非常有用。
素描技巧提升以後，顧爲經對於明暗細節精準的掌控力，讓他臨摹的時候可以更加有想象力，修繕過去的不足。
《雷雨天的老教堂》這幅畫，顧爲經已經臨摹過無數次。
整個畫面的宏觀結構在他心中稱得上是滾瓜爛熟。
現在只需要將這些細節往更深層次的強化，他就輕鬆得到了一幅筆法肆意而細節程度驚人的畫作。
“【當前臨摹畫作——《雷雨天的老教堂》已經完成！】”
“【本次臨摹相似度：61.2%，您已獲得系統中級寶箱一枚。】”
隨着顧爲經用油畫筆最後在亞麻布表面添加上些許雷雨天的水汽感，做爲臨摹的收尾之筆。
虛擬面板上就適時的傳來了系統的提示。
“又拿到了一枚中級寶箱。”
對於這一點，顧爲經覺得是情理之中。
他更多的是把注意力集中在“61.2%”的臨摹相似度的評價上。
那個雷雨交加的夜晚，他和勝子一起臨摹時作品時，相似度達到過59%。看上去顧爲經費了這麼大的勁就獲得了百分之二的提升。
事實上是截然不同的概念。
印象派是追求在野外實景創作的畫派。
那天晚上臨摹氣象條件和卡洛爾女士所創作《老教堂》裡的畫面場景極度還原。
顧爲經平常創作時，很難再重現那樣好的外部條件。
沒有天氣的幫助，他在過去幾周的臨摹中，也只獲得了一次中級寶箱的獎勵，剩下的全是初級寶箱。
現在顧爲經面前畫架上的作品，完完全全在自己家裡的小畫室裡閉門臨摹出的仿作。
這不光意味着他第一次突破了60%的大關。
也意味着以顧爲經目前的繪畫技法，能夠不依靠外部環鏡的輔助，非常穩定的畫出達到具有卡洛爾大半筆法神彩的臨摹畫。
獲得中級寶箱的頻率變高了的同時，他也向着這個任務的終級獎勵更進了一步。
“【雷·諾阿——人間百態幽魂殘片。】”
顧爲經眼饞的看了一眼，系統所能給予的這個印象派限定任務的最高獎勵。
他還不清楚“幽魂殘片”底是什麼。
酒井勝子聊天的時候曾說過——在她心中，當一個藝術生在前輩大師的道路上勇往直前的走下去，走到終點。
那時再創作時，就宛若墳墓裡的前輩大師穿過歷史的塵煙，附着在你的身上替你落筆。
達到某種意義上死而復生的效果。
顧爲經不知道這個系統獎勵，是不是和勝子口中的話語是相似的概念。
反正看上去就是很厲害的樣子！
他還記得，自己獲得那顆傳奇級的百藝樹的時候，抽獎書頁上就浮現過【亨利·盧梭的“稚拙”幽魂殘片】的字跡。
所謂的幽魂殘片，應該是和百藝樹是同等級的傳奇級物品。
亨利盧梭非那個著名啓蒙先驅，法國先賢祠裡躺着的盧梭。
只是同名。
他雖然也是十九世紀的重要畫家，在後印象派的大畫家裡應該能排近前十。
但無論畫法實力與美術地位，都完全無法和雷阿諾這種開宗立派的巨匠相提並論。
這麼比較下來。
理論上系統面板上的這個獎勵應該更牛逼纔對。
顧爲經心中含着暗暗的對未來期待，隨手就打開了手邊的中級寶箱。
“希望能再開出一個賜福小蠟燭。”
之前的那個中級寶箱，他當時開出了四百點左右的油畫經驗值。
比初級寶箱常常開出的50~300點左右的經驗值範疇要多上不少，換算下來也是好幾千美元。
卻無論如何也比不得小蠟燭有用。
這種能夠增加靈感的小蠟燭，終究還是常常備着點多多益善。
顧爲經說不準什麼時候就會用上。
令人悵然的是，系統面板終究不是顧爲經的聲控遊戲。
中級寶箱打開。
不是經驗值，也不是賜福小蠟燭的一次性技能。
顧爲經面前懸浮出了三張銀色撲克牌一樣的卡片。
【從三張知識卡片中任選其一，作爲本次中級寶箱的獎勵。】
【獎勵一：《奎爾宮宮殿建築圖紙與十九世紀裝飾藝術詳解》——安東尼·高迪】
【獎勵二：名畫《摔跤手》中的肌肉發力體態解讀——托馬斯·艾金斯】
【獎勵三：《寵物讀心術——發現你的貓貓與狗狗是否開心的十二種訣竅》——路易·皮奎特】
中級寶箱就是不一樣。
眼前的所開出來知識卡片比起初級寶箱，居然變的良心許多。
不再是系統隨便給他塞一張奇奇怪怪不知道什麼才能派上用場的冷門知識卡片。而是給了顧爲經三個選擇讓他根據自己的需求挑選。
顧爲經掃了一眼三個選項。
這些知識卡片實際上都還挺有用的。
看上去就比他以前在初級寶箱裡開出來的什麼《紫藍金剛鸚鵡羽毛標本和骨骼解剖圖》這見鬼的玩意，對於畫家們來說，要靠譜不少。
在藝術道路上，都可以帶給顧爲經不少的幫助。
很明顯，
獎勵一與獎勵二兩個選項，分別對應繪畫題材中建築畫與人物畫兩個主要的常見門類。
安東尼·高迪是建築藝術史上達芬奇一樣的奇材。
他既是建築家，也是素描畫家，新藝術運動裡代表人物。
哪座建築的設計圖紙上籤有這位大師的名字，就幾乎等價於世界文化遺產級別的名勝古蹟。
西班牙的奎爾宮，放在整個十九世紀，也以豐富的細節裝飾性和擁有巧妙曲線的馬賽克瓷磚這些創新性設計，而變得聞名遐邇。
如果選擇這項獎勵。
他將來想要創作以奎爾宮宮殿爲宮殿主體的建築繪畫，一定能極度的寫實準確。
想要畫諸如神聖家族教堂、米拉公寓這種每年都有無數美術生蹲在外面畫寫生的同樣由高迪設計創作的其他著名建築，也可以觸類旁通。
獎勵二更是不差。
一般來說無論搞藝術還是搞文學，歐洲人基本上都天然瞧不上美國的土佬帽親戚。
這種隱性歧視從獨立戰爭到二十世紀末的文化圈依舊存在。
《摔跤手（Wresstlers）》是個例外，它屬於美國曆史上少數拿的出手的本土油畫畫作。
托馬斯·艾金斯則是美國的藝術之父，所有北美學生學習藝術史繞不開的人物。
他在刻畫人體線條上的貢獻並不比伯裡曼老爺子低，但他的創作方向更加偏向於表現“人體運動時肌肉發力”的細分分類。
無論是UFC還是WWE，山姆大叔們對於壯漢赤膊扭打的戲碼，一直擁有着其他國家民衆難以理解的熱情。
《摔跤手》幾乎將油畫畫家對於人體肌肉發力時的細膩表現力拉上了一個新臺階。
最不起眼的是系統所給予的獎勵三。
前兩個選項，
高迪和艾金斯兩位大師藝術生們全都熟悉的不能再熟悉了，知識卡片的價值更不無需多言。
獎勵三則是直接把顧爲經看愣了。
“這是啥啊？”
他拿出手機查了一下，纔在網上找到了這個“皮奎特”應該是加州大學的一名獸醫系的終身教授。
這傢伙連個維基主頁都沒有。
倒是他任職的加州大學戴維斯分校，獸醫系過去三年都在QS專業類排行榜上排名第一。
那本《寵物讀心術——發現你的貓貓與狗狗是否開心的十二種訣竅》名字聽上去不太正經，像是亞馬遜上那些讓家庭主婦閒暇時打發時間的垃圾讀物。
網絡的相關介紹卻說。
它其實是一本相當嚴肅的有關寵物行爲學的學術大部頭書籍，還是加州大學獸醫系的學生們的必修課本之一。
顧爲經還在網上的一節皮奎特教授的視頻公開課上，看到有自稱是加州大學的學生吐槽——這傢伙簡直像是變態一樣，每節課都給他們不同的寵物表情圖片，甚至還有X光下的骨骼結構和解剖圖，讓學生課後提交關於此課件裡貓或者狗行爲模式分析的小論文。
實在太折磨了！
他研究女朋友的面部微表情都沒有這麼痛苦！
根據這些信息，顧爲經明白了皮奎特教授是一位獸醫領域關於動物行爲學的頂級老專家。
獸醫與畫家是完全不關聯的兩個職業。
似乎皮奎特教授再吊，也和前兩位偉大的藝術家沒有可比性。
既然如此。
顧爲經在手機上研究了一會兒，全部搞明白三個獎勵的內容都是什麼之後。
他完全沒有任何猶豫的，就選擇了……
獎勵三。
開玩笑！
前兩個獎勵也很好，但放在獎勵三前一比，完全就不香了。
這可是能告訴他如何畫好貓貓狗狗的獎勵！
任何一個美術生，都不會放棄這樣的機會。
“系統還有這樣的好東西。”
光是聽說這裡面有和伯裡曼老爺子的素描人物卡片同類的貓、狗肌理解剖結構，就已經足夠讓顧爲經感到驚喜。
建築與人體無論多麼複雜，美術生們未來都有專業的學習機會。
解剖屍體的畫家中世紀不少見。
研究解剖貓狗……
嗯，這就有點難以被現代公衆所接受了。
開個玩笑的說法。
在如今西方社會的輿論環境，得知那位畫家買貓貓狗狗回去解剖研究，判的很可能要比偷偷去法醫停屍房裡偷偷剖具屍體切着玩，更加判的狠。
當然啦，研究貓狗也不必親自解剖。
只是美術生通常完全沒有學習這方面內容的渠道。
畫畫的時候又經常需要用到。
歷史上被畫家搬上畫布表面最多，最常當作模特的動物，毋庸置疑的當然就是人類。
其次就是貓、狗兩種寵物。
對東方的文人畫家來說的話，會畫馬也很重要。
剩下的犀牛、大猩猩、鯨魚、老虎、駱駝、梅花鹿也都有人畫，但是加起來名畫的數量都比不過一根狗毛。
藝術家在筆觸中爲動物所賦予的情感並不比爲自然所富裕的情感少。
寵物被人所蓄養的歷史，至少能追溯到15000年以前。
從七千年前古埃及壁畫裡，尼羅河兩岸的居民用尖銳的石磚往牆上嘗試鐫刻些簡單的花紋開始，寵物的形象就開始出現。
畫貓與畫狗，貫穿了整個人類的藝術史。
屢屢有貓狗爲主題的天價藝術品在拍賣行出現。
藝術家們也往往涇渭分明的分爲了狗派和貓派兩個流派。
以洛可可藝術爲代表的風格細膩的宮庭畫派裡，經常能看到各種各樣品種的獵犬身影。
而到了近代，安迪·沃荷，甚至香奈爾的老佛爺這種時尚設計師，則都是一水兒的純正貓奴。
畢加索則屬於貓狗都愛、都喜歡畫的騎牆派。
總的來說畫貓畫的更多。
《多拉·馬爾與貓》、《坐在椅子上的傑奎琳和貓》、《吃鳥的貓》……這些成交均價目前在5000萬到9500萬美元之間的世界名畫，全都離不開貓的身影。
畢加索本人最崇拜的法國畫家巴爾蒂斯，更是專心觀察各種流浪貓，畫了半輩子，被美術館高價買來珍藏的名畫無數。
畫寵物是一門大學問。
動物也是有自己的神態和表情。
甚至很多些時候，人類能從貓眯和狗狗這些寵物身上獲得的情感撫慰，要比從同類身上獲得的更多。
不光是繪畫。
B站、抖音、油管上動輒百萬粉絲、千萬播放量的雲吸貓，雲吸狗視頻，就是這種大衆心理的體現。
顧爲經的手指在系統面板上獎勵三的選項卡牌表面虛點了一下。
另外兩個獎勵直接消失不見。
而第三項獎勵則和以往的顧爲經得到的那些知識卡片一樣，化作了更加詳細的介紹面板。
【物品：《寵物讀心術——發現你的貓貓與狗狗是否開心的十二種訣竅》——路易·皮奎特】
【品質：知識卡片】
【特效：獲得知識類卡片後，你將會明悟通曉其所對應的內容。】
【裝備要求：無】
【內容簡介：培根說，當你瞭解一個人的內心，學會以對方的方式思考的時候，才能讓你真正能夠用文字在紙面刻畫他的輪廓。
同理，只有當畫家真的瞭解寵物的神態心情的時候，他們才能準確的用畫筆捕捉它們的神魄。
當代動物行爲的專家們，已經逐漸掌握瞭解讀它們身體信息的鑰匙。與一隻會思考的寵物做朋友，勝過結交渾渾噩噩的人。】
【備註：藝術是人類的，藝術也是貓的，但是歸根結底，是貓的——喵。】
顧爲經感受到大量的信息像是電流一樣涌入腦海。
他的腦袋被塞的有些刺痛，下意識的扶住了身邊的牆壁。
這張知識卡片蘊含的信息量，在以往他所獲得過的那些知識卡片中，都算得上非常多的。
以前顧爲經獲得的信息要不然是與繪畫領域息息相關，他從小接觸到大。
要不然則是一張或多張解剖圖。
而這次的知識卡片，系統像是把一個大教授多年總結出來的學術成果，一門完整的陌生學科完全塞進了顧爲經的心中。
他的腦海中瞬間充斥着各種各樣關於寵物的知識。
弓腰，呲牙，搖尾巴，舔鼻子。
無數陪伴性寵物常見的體態動作代表的含義。以及它們在做出這些動作時，渾身的肌肉骨骼如精密的齒輪組一般的運行收縮舒張規律，就似千百張帶着詳細備註說明教學幻燈片，從顧爲經心中依次播放。
巴爾蒂斯被稱爲藝術史上的“畫貓專家”受收藏家追捧，就是因爲這位畫家習慣坐在塞納河畔的公寓樓門前觀察各種流浪貓，並把貓咪運動、進食時候的不同狀態在隨手的素描本上記錄下來。
這個習慣巴爾蒂斯一生中堅持了四十年。
應該是所有藝術家中對貓的瞭解最深的人。
可惜，巴爾蒂斯沒有系統，開不了掛。
顧爲經有把握，巴爾蒂斯對貓四十年的觀察和積累，依然敵不過一張知識卡片的效果。
畫貓的就是不如研究貓的動物學科學家專業。
知識卡片裡將寵物的神態分爲了喜怒哀樂、捕獵、防衛、警惕、求偶等不同的情緒表達，每種表達又瞳孔擴大以捕捉更多的視覺信息、毛囊中的微小肌肉收縮，使毛髮豎立等等對應的身體狀態。
他所獲得的豐富知識信息，簡直可以去給寵物們做專業的心理醫生了。
顧爲經拿出手機。
他點開自己的Fiverr主頁上的頭像。
他們家是開書畫鋪的，也不像富貴的大藝術家能把家庭環境和工作室分的很開，養個貓貓狗狗還有專人伺候。
爺爺顧童祥認爲養個寵物平時不安生。
各種亂鑽各種掉毛，要是貓眯發情期再給畫廊裡那些沒有保護的畫作來上兩爪子，簡直讓人頭大。
所以禁止家裡養寵物。
平心而論，顧爲經本人挺喜歡小動物的。
他在註冊匿名畫師賬號的時候，順手取的名字就叫“偵探貓”，頭像也一隻帶着單片眼鏡的母貓。
顧爲經對於貓的瞭解比他創作偵探貓的頭像時可高多了。
此時的腦海中有一部貓眯的百科全書，有英短貓、橘貓、狸花貓，布偶貓，有睡覺的貓，打哈欠的貓、追蝴蝶的貓，捉蝨子的貓。
他看向自己的Fiverr頭像，立刻看出自己當時隨手所畫的那是一隻……
半身不遂，奇模怪樣的雜色癡呆貓。
顧爲經縮了縮脖子。
他看的渾身雞皮疙瘩都立起來了！
毛色不對，沒有自然界的毛髮配色和條紋長成自己彩鉛素描裡的樣子還是小問題。
關鍵是眼睛的比例不對，雙眼和鼻頭間的距離過寬。
蝶骨過長，下頜骨又太窄，而且貓眯在明亮的陽光下豎瞳應該像是一枚顏色漸變的染色橄欖，自己筆下的貓眯瞳仁很怪，臉上的整體表情也很怪。
這張畫不是真的貓，而只是顧爲經根據當時他腦海裡的對於小動物的刻板印象拼接出來的作品。
換作主體是人，
這張畫就是一張嘴歪眼斜，沒有脖子，下巴地包天，腦門突出，鼻子距離上嘴脣巨長，半張臉板着，另外半張臉露出詭異的微笑，整的跟克蘇魯古神似的，讓人心裡直犯惡心。
很多身材比例，肌肉線條不對的卡通動物插畫或者嚴肅藝術品，也能給觀衆帶來負面情緒。
亂畫人物肖像觀衆覺得慎人噁心掉San值。
亂畫動物肖像往往沒有這麼大的反應，只是因爲普通人對動物遠沒有對人那麼熟悉。
只要你對動物足夠熟悉，看不對的動物畫，也能看出恐怖谷效應來。
縱使覺得不噁心。
眼前的這種動物畫，也只是單純的是能傳達出“這玩意兒是個貓”這種抽象的概念。
觀衆無論如何也無法從中看出那種屬於毛茸茸軟乎乎的小精靈特有的讓你不由自主心生歡喜的萌萌噠的心裡感受。
它缺乏屬於真正大自然的“靈氣”。
顧爲經看了一會兒就受不了了。他無語，畫個貓而已，以前還沒覺得有什麼，現在他覺得自己的頭像實在是太難看了。
他暗暗的下定決心，過幾天就換一幅新的頭像。