紐約，布魯克林製片廠。
最大的一號攝影棚，佈置成了主要的三處拍攝場地，分別是酒吧、劇場和老式的公寓。
第一助理導演史蒂夫-唐頓，按照馬丁的要求正在指揮佈景組和道具組修改幾處不滿意的地方。
剪輯師喬爾-內格龍提前進組，坐在安靜的地方翻看馬丁的分景頭圖稿，他會從頭到尾旁觀拍攝，以便於後期的剪輯。
燈光組正在調整燈光。
攝影指導傑夫-克隆威斯站在鋪好的攝影機軌道前，跟馬丁商議着第一場戲的拍攝。
馬丁不止準備了分鏡頭圖稿，還將想要的鏡頭效果傳達清楚。
過了一會兒，史蒂夫-唐頓也過來了，三人聚在一起溝通了很長時間。
下午，馬丁化了妝，來到片場的藍幕前面，擺出事先設計好的各種造型，拍攝宣傳海報。
劇組很快正式開機拍攝，開機的當天，會啓動一輪宣傳，公佈幾份概念海報。
小丑當然是重中之重。
第一份宣傳海報已經定稿，會以城市火焰作爲小丑的背景，同時模糊化小丑的面孔。
這部《小丑》在宣傳上屬於《黑暗騎士》的前傳性質，小丑的造型設計多少會有些區別。
宣傳照拍完，立即有人拿去處理，很快就會在全美髮布。
劇組各項籌備工作，都在有條不紊的推進，馬丁借鑑了不少大衛-芬奇拍攝《分裂》的理念與方式，《小丑》劇情的重點，會着重放在角色本身的經歷上面。
“我們不是在拍DC的小丑！”拍攝統籌會議上，馬丁對各部門的負責人說道：“而是拍一個人怎麼變成小丑的過程，重點在於這個人！”
他着重強調：“所有人放下你們對於漫畫小丑的記憶，對於《黑暗騎士》中小丑的記憶，這是一個全新的角色。”
編劇布拉德特接話道：“創作的劇本的時候，我沒有參考以前任何一個小丑。”
其他人基本都是在聽着。
馬丁轉而看向羅伯特-德尼羅和西爾莎-羅南等演員：“所有的角色和背景，全部是黑色，黑暗、壓抑，看不到一絲光明。”
羅伯特-德尼羅之前跟馬丁有過交流，此時說道：“壞人從來就不是天生的，他們是後天培養或是打造出來的，他們的生活中發生了一些事情，讓他們放棄了對人性的信仰。”
“沒錯。”馬丁打了個響指，看了眼布拉德特。
作爲編劇，布拉德特進一步爲衆人解讀小丑和劇本，以便讓演員更快融入到角色中：“黑化前的小丑生活落魄，還有些神經質，但還不至於到瘋狂的地步。是社會的陰暗面不斷滲透到小丑的內心，在遭受種種歧視、戲弄、虐待後，最可怕的罪犯小丑誕生了。”
馬丁說道：“總之，殘酷的社會造就了小丑。”
這幾年，他受到大衛-芬奇和克里斯托弗-諾蘭的影響比較多。
諾蘭在宣傳營銷上的各種花樣，讓馬丁受益良多，這方面兩人可以說是互相影響和互相進步。
但在電影風格上面，馬丁反而更喜歡大衛-芬奇的黑暗風。
可能個人原因，癲狂中帶着邪惡的角色更合他的胃口。
這既不是一部漫改超級英雄電影，也不是按照好萊塢常規套路走的商業電影。
馬丁同樣也是在投機取巧，充分利用當前的社會狀況。
至於是不是要用影片去探討什麼主題或者思想，宣傳的時候馬丁會說是的，實際上行業內的人都明白怎麼回事。
幾天後，馬丁面對《紐約客》的專訪時，就一臉深沉，說出來的話很有思想深度。
坐在剛剛製作好的第一份《小丑》海報前，《紐約客》的王牌記者格蘭特問馬丁：“你出演的上一個小丑角色，被譽爲影視上最經典的反派，這一次與上次有什麼不同？DC漫畫中存在多個版本的小丑，你的這部電影主要採用了哪一個版本？”
馬丁想了想，說道：“在創作劇本的時候，我、華納影業的丹尼爾、太平洋影業的露易絲，加上編劇布拉德特，還有參與過前期工作的諾蘭和艾瑪-托馬斯，經過數次討論，最終決定不依照任何漫畫內容，我們最終編寫了一個全新的版本，描述小丑如何成爲混亂的代理人。”
格蘭特又說道：“能聊一下這個小丑是個什麼樣的人物嗎？除了混亂、瘋狂和邪惡之外。”
“從項目最早立項，到劇本創作階段，再到如今籌備即將結束，很多人都問過我這個問題。”馬丁一本正經的胡說八道：“小丑是個什麼樣的人物？爲什麼他會擁有如此魅力？因爲他代表了一種自由！”
格蘭特略微驚訝。
馬丁這混蛋，向來懂得玩弄輿論和社會主流價值取向。
哪怕今天妖魔鬼怪橫行的美利堅，類似LGBTQ等組織的瘋狂，也要打着自由的旗號。
所以，小丑是混亂邪惡的，但他也是自由的。
可以自由的放火、爆炸和殺人，與自由的美利堅多麼契合啊。
畢竟美利堅在全世界範圍內，就是用這些方式推動他們的民主與自由。
面對着如此正確的言語，格蘭特稍微錯愕之後，才問道：“但小丑的自由，帶來的可能是毀滅。”
這種問題難不倒馬丁，他說道：“我覺得小丑的目標並不是想看到這個世界被毀滅，而是世界的重生。”
格蘭特心說，你是影片的導演，怎麼說都有理。
採訪進行完之後，專訪順利出現在了《紐約客》上面，影片的海報也成爲了《紐約客》新一期的方面。
劇組趁機發動了一波宣傳，影片的官方網站和官方社媒紛紛成立，其封面全是馬丁作爲男主角的這份海報。
這引起了廣泛關注。
海報上面，以燃燒的城市作爲背景，穿着紫紅色西裝的馬丁在烈火中傲氣漫步，詮釋着小丑的癲狂與邪惡。
彷彿小丑走過的地方必然陷入混亂。
多份電影報刊與網站加入報道中。
“《小丑》首版海報曝光，馬丁火中漫步邪性十足！”
同步公佈的，還有《小丑》即將在紐約布魯克林製片廠開拍，以及明年北美公映的確切日期。
小丑這一角色，早已在影迷和互聯網上封神。
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馬丁版本被譽爲電影史上第一反派。
小丑獨立電影一經公佈，立刻引起了影迷的強烈反響。“馬丁的小丑真迷人，蝙蝠俠在他面前就像渣渣。”
“海報就超級炸裂，超級期待！”
“馬丁塑造的前一個小丑足以封神，現在他要挑戰自我，希望他能完成自我超越。”
“期待馬丁帶來一部神作！”
“不要漫畫風，不要虛假的漫畫背景，一定要拍成現實主義的影片！”
“如果馬丁憑藉小丑這個角色，拿到最佳男配角之後，再拿一個最佳男主角，那就精彩了！”
網絡上的言論，雖然看看就好，但一些話也不是沒有道理。
酒店房間裡，西爾莎-羅南剛剛向馬丁做了舞蹈彙報表演，毫無保留的展現出身體的柔韌性，這會兒她用手機刷着社媒，說道：“這個角色真的能再拿一個奧斯卡表演獎嗎？”
馬丁神清氣爽的倒上兩杯酒，一杯遞給西爾莎：“別的方面不好說，但角色的性質沒有問題。”
“角色的性質？”西爾莎衷心向老師請教：“具體指哪方面？”
馬丁直接說道：“當然是賣慘啊，我跟尼克爾森和萊昂納多閒聊的時候，他們曾經跟我說過，奧斯卡表演獎應該改名爲賣慘獎。”
西爾莎略一琢磨，說道：“好像有些道理。”
她仔細回憶了一番：“太遠的我不清楚，就最近二十多年，大部分拿到最佳男女主角的演員，拿獎時的角色都比較慘。”
馬丁微微點頭。
西爾莎還說了幾個例子：“朱迪-福斯特的角色被論見，湯姆-漢克斯先是艾滋加同性戀，接着又弱智，丹尼爾-戴-劉易斯是個跛子，查理茲-塞隆幾乎毀掉自身形象，羅素-克洛全家死光光……”
賣慘的例子實在是太多了，她一時間也數不過來。
西爾莎發現，真要按照這種理論，角色確實沒有問題。
小丑絕對符合奧斯卡賣慘協會的要求。
馬丁端起酒杯，喝了一口，說道：“先別考慮這些能順利把影片拍出來要緊，這片子的拍攝難度，比《鯊灘》高多了。”
西爾莎給馬丁打氣：“老師，你一定可以的。”
馬丁多少還是有些壓力，緩緩喝了口酒。
西爾莎太瞭解老師了，立馬看出馬丁承受着壓力，作爲一個好學生，當然要想辦法幫助老師宣泄壓力，她說道：“過段時間，我找幾個朋友來紐約開派對，老師你有時間嗎？”
馬丁當然有時間：“我應該有空參加。”
西爾莎說道：“來的都是我們熟悉的人，索菲亞-史泰龍，艾麗-範寧和達科塔-範寧姐妹，開拍後她們會過來探我的班。”
馬丁記得她們與西爾莎認識很長時間了。
新的一週開始後，劇組籌備仍然在繼續，馬丁除了導演方面的工作，還專門抽出時間，與西爾莎-羅南和羅伯特-德尼羅等演員排練。
他之前爲《分裂》所做的各種準備，也能用到小丑這個角色的表演上。
人格分裂的種種特質，當然不會出現在小丑上面，馬丁塑造的這個角色，只會向瘋狂與混亂上發展。
與此同時，露易絲與紐約市政廳談妥了外景拍攝事宜。
由於劇組除了紐約市政廳之外，不會在曼哈頓拍攝外景，外景戲主要放在皇后區拍攝，拍攝時間相對比較好調整。
再就是紐約地鐵，外景組考察之後表示，陳舊的地鐵根本不用專門佈置，直接拍攝就可以達到理想的效果，畢竟最早的一條線路在19世紀初就開始運營了。
另外，韋恩莊園也找到了合適的拍攝地。
肥水不流外人田，馬丁在紐約的房子除了上東區的公寓外，還在長島有一套別墅。
到時別墅可以租給劇組拍攝。
籌備工作進行的時候，馬丁在四月下旬離開了紐約，來到德克薩斯最大的城市休斯頓，參加戴維斯工作室投資拍攝的《邊境殺手》的首映式。
因爲影片涉及到了德州與墨西哥邊境間的問題，首映式特地放在了休斯頓。
馬丁走過紅地毯，與劇組主創們一起合影。
導演丹尼斯-維倫紐瓦意氣風發，由於《城中大盜》的巨大成功，加上《邊境殺手》幾場試映下來口碑爆棚，他已經接到了二十世紀福克斯的邀請，準備執導經典科幻片《銀翼殺手》的續集。
這部影片當年賠的一塌糊塗，歷經多年之後，終於憑藉線下積累的口碑，產生的盈利數字，終於讓二十世紀福克斯下定決心，將影片續作提上了日程。
馬丁沒有多說什麼，向丹尼爾-維倫紐瓦送上了祝賀，同時拒絕了維倫紐瓦的男主角邀請。
高概念科幻片，撲街的機率偏高。
隨後，確認出演滅霸的喬什-布洛林也過來跟馬丁打招呼。
劇組主創團體一起進入劇院，馬丁身邊終於沒有其他人。
亞歷珊德拉-達達里奧過來，挽住他的胳膊，說道：“這個女主角太奇怪了。”
馬丁問道：“怎麼奇怪了？”
“拍攝的時候，我以爲是絕對主角。”亞歷珊德拉已經看過試映了，聳聳肩說道：“等影片完成我才發現片子進行到一半，主角直接換人了，我飾演的凱特，成了一個可有可無的角色，一個純粹的工具人和旁觀者。”
馬丁笑了笑：“所以說，導演丹尼斯-維倫紐瓦是個鬼才。”
他想了想，又說道：“回頭給你一個災難片的劇本，你好好熟悉一下女主角。”
亞歷珊德拉直接問道：“是不是伱上次說的那個項目？男主角是消防救援隊的成員，你準備出演。”
“沒錯。”馬丁簡單說了一下：“我對劇本不太滿意，正在讓編劇進行修改，估計下個月差不多。”
劇組主創人員進了影廳，馬丁去了第二排就坐，影片很快開始放映。
這不是一部純粹意義上的商業電影，帶有導演丹尼斯-維倫紐瓦強烈的個人風格，他似乎想要在商業上尋找藝術的平衡，探討一下“界限”問題。
雖然片子主角間的變化讓人意外，但總體來說還是很精彩的。