徐悲鴻是中國現代美術事業的奠基者，傑出的畫家和美術教育家，尤以畫馬享名於世。
他筆下的奔馬，或奔或躍，或長嘶或低鳴，千姿百態，卓然不羣，且氣魄雄厚，筆力豪壯。
肖遙拿出的第一幅畫就是徐悲鴻的代表力作《八駿圖》。
這幅畫筆墨酣暢淋漓，磅礡大氣，形象傳神，應是徐悲鴻的中年力作。
此作品，用筆剛健有力，在技法上以中國的水墨爲主要表現手段，又參用西方的透視法、解剖法等，逼真生動地描繪了馬的颯爽英姿。
再看暈染，全部按照馬的形狀結構而施加，墨色濃淡有致，既表現了馬的形體，又不影響墨色的韻味。
徐悲鴻的馬是中西融合的產物，這種融合是極爲成功的。
此幅作品顯示了極高的藝術技巧和廣搏的藝術修養，是古爲今用、洋爲中用的典範。畫中的駿馬，造型獨特，氣勢恢宏，創造了新穎而獨特的風格，給人以生機和力量，表現了令人振奮的積極精神。
《八駿圖》能成爲徐悲鴻的代表作，並且馳譽世界，在藝術高度上確實讓人欽佩。
之所以如此受人推崇，主要原因有二：
首先是他畫的馬鮮明集中地表現了作者的思想感情和時代精神，而這種感情、精神和普羅大衆的思想願望息息相通，更加容易被羣衆所理解和歡迎。
他畫的馬都是無鞍、無繮的不羈之馬，或奔馳於秋草遍山的大野，或佇立悵望於春風柳岸，或渴飲於長河，或留連於芳草。這和我國古代畫家筆下所寫皇家養馬場的羣馬或是由圉人牽引的外邦貢獻的名驥，在意境上都大不相同。
他筆下的馬是渴望自由、渴望奔馳前進的象徵，主要表現馬的豪邁的氣勢和不辭勞瘁的精神，有時也反映了悵惘和焦灼的情緒，這是他畫中馬的精神狀態，也正是作者自己的心情和個性的表現，更吻合他所生活的那個時代的特徵。
其次是他畫馬的藝術成就和他的創作道路關係密切，很值得注意。
他在藝術上學習、成長、發展、成熟的年代，正是從五四運動前後到新中國成立這一段激烈動盪、轉變的時代。
在繪畫方面，存在着悠久的民族傳統和強烈的西畫影響的矛盾，新思想內容與舊形式的矛盾，革新、保守、折衷、盲目搬用或簡單揉合等各種傾向的矛盾。
徐悲鴻雖學通中西，但他創作的主導思想始終堅持反映現實生活，表現時代精神堅持革新創造，反對盲從、保守；堅持發揚大衆喜聞樂見的優秀傳統，同時吸取外來有益因素，以發展、豐富傳統藝術的表現能力。
在他畫馬的實踐中，創造性地體現了這些精神、原則，既充分地發揮了“以形寫神”和中國水墨寫意畫富有生動節奏變化的筆墨技巧，又做到豪放與精微相結合，表現了作者的強烈個人風格。所以他畫馬的成就也鮮明反映了他的值得重視的創作道路。
徐悲鴻以馬爲題材的繪畫作品有很多，而這幅畫絕對是同類作品當中的精品力作，再加上這是大尺幅的作品，寬大約有一米，長大約有三米，肖遙估計，這幅畫的價值應該在1.2億左右。
接下來，他拿到手中的是《十二生肖冊》。這套畫冊不僅在徐悲鴻的一生中堪稱孤品，即便是在畫史中，也是較爲難得的作品之一。
徐悲鴻是近代動物畫的高手，這套畫冊以十二生肖爲題材，而《十二生肖圖》是他一生唯一的畫作，也是海內外孤本。
整套冊頁中動物造型準確，構圖巧妙，設色淡雅。
爲突顯動物的不同性格特徵，創作手法隨之變化。
以往徐悲鴻筆下動物的瀟灑、威猛、英武的氣質和神韻轉化成乖巧、文雅、溫順。
例如，描繪瘦小機敏的老鼠，先施沒骨，後略勾鬚毛；老實勤懇的牛，則使線條和塊面相結合以突出形體結構；弱化老虎的兇猛換之以溫順；兔子可愛；龍馭雲端，口吐水柱，借鑑傳統構圖，用不同層次的墨色表現光影；靈蛇纏與樹枝，一副恬淡模樣；畫馬突出動勢和健壯的體態；溫情的山羊正面靜立；攀掛樹上的猴子用焦墨勾畫，突出體毛的質感；公雞雄健，傲視側目而立；忠實安分的狗和肥圓的豬同樣用墨骨加勾勒體現體態結構。
徐悲鴻紮實的素描基礎和寫實功力，在這套畫冊中展現的淋漓盡致。
綜合考慮這幅畫的藝術價值以及題材的獨特性，肖遙估計，這幅畫的價值至少也應該在1億左右。
接下來的三幅作品都比較普通，價格最高的一幅，也不超過2000萬。
看過最後的三幅油畫之後，肖遙又驚又喜。
這三幅油畫作品，每一幅都是精品力作，偏偏肖遙並沒有見到過相關記載。
這三幅油畫作品分別是《自畫像》、《小戰士》、《血與火》。
這三幅作品的藝術成就都很高，甚至還要超過《珍妮小姐的畫像》以及《放下你的鞭子》。
尤其是《血與火》，就算和徐先生的油畫精品《九方皋》以及《愚公移山》比起來也絲毫不差，甚至猶有過之。
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這三幅徐先生的油畫精品絕對是意外之喜，肖遙覺得這很可能就是徐先生遺失的40幅精品油畫之一。
徐先生一生共創作了100多幅油畫，其中有40幅因爲戰爭原因在新佳坡遺失，其中的大部分作品至今沓無音訊。