第400章 救市之作
不出意外的，小說版《告白》再度引爆了圖書市場。
藤原圭加大熱電影改編雙重BUFF加成後，這本書又成了當季銷量排名第一的圖書，各大書店根本就沒有刻意宣傳，甚至連海報都沒貼幾張，這本書就已經好幾次在書架上斷貨了。
《賭博默示錄》本來都連載完成了，已經印出成書了，爲了不和《告白》有所衝突，於是社內決定延期發行。
而《告白》在圖書市場上的火爆，也反過來再度刺激了票房，電影《告白》的票房成績已經進入自然走低的狀態了。
這部電影已經放映了將近一個月的時間，對這種懸疑片類型題材感興趣，或者對藤原圭作品感興趣的觀衆，差不多已經全都看過了。發行公司和院線見這部電影的市場潛力漸漸耗光了，也就不再給這部電影安排高排片和宣傳資源了。
而書的大賣又給《告白》注射了一劑腎上腺素，以至於讓這部電影在播放了一個月之久後還拿到了單日四千萬左右的票房。
而仲代英及的新電影此時卻剛剛上映……於是這位可憐的導演迎來了二次打臉。
仲代英及的新電影是文藝片，本身就不是衝着斬獲票房去的。所以首日票房只有三千萬多一點兒，算是正常的藝術類電影的票房了，和《告白》這樣的商業片是沒法子比的。
這種片子是用來衝獎項的，王家衛的片子幾乎都是票房毒藥，但也沒人會說他的片子是爛片。
《白夜行》的票房只有幾億是失敗，但是這部藝術片只有幾億的話就算成功。但是它放映的首日卻偏偏又迎上了《告白》電影票房受到圖書時常刺激後再度走高的那一兩天，一部新上映的電影的票房竟然還沒有一部已經上映了一個月的電影的票房高，這讓一些唯恐天下不亂的媒體人和記者再次嗅到氣味，紛紛寫文章對仲代英及進行嘲笑。
因爲《告白》票房大賣的緣故，仲代英及這一個月來被天天鞭屍，已經處於道心崩潰的邊緣了。
好不容易新電影上映，仲代英及在心態上已經準備好重新整裝待發了，結果一看媒體報紙和網絡論壇，鋪天蓋地地又是嘲諷。
“仲代英及的作品和藤原圭比起來真像災難。”
“仲代英及的電影在電影節的地位就好比他那張臉在牛郎界的地位一樣。”
“樓上的，我明白你的意思，但是說真的，曰本的牛郎真的很醜。”
“拿牛郎對比電影人的話，藤原圭就像六本木的頭牌，仲代英及就像賣身都沒人要的醜鬼。”
“……”
仲代英及看到論壇上這些言論的時候，氣得差點砸電腦，但是想起電腦的高昂價格還是硬生生地忍住了。
現在藤原圭的粉絲和有馬桂香的粉絲處於統一戰線，決心痛打落水狗，有馬桂香的粉絲後援會還集資在八卦娛評雜誌上發表文章，這也就是網絡時代還沒到來，不然仲代英及早已經被海潮般的罵聲給淹沒了。
此時，《告白》的總票房已經來到了48億的關口，離50億的目標還差兩億，但是由於市場潛力已經用光了，這兩億似乎不太能達到目標了。
雖然還有少部分院線還沒有下架這部電影，依然在放映，但是僅憑這寥寥幾家院線的寥寥排片，想在最後幾天就達成最後兩億的票房衝刺，似乎不大可能。
但是也沒關係了，雖然不到五十億，但是無限接近，很多媒體在吹噓這部電影的票房成就時，都會以近五十億來形容這部片子取得的驚人票房成績。
曰本的五大電影公司似乎都在通過自己的媒體資源來吹噓《告白》這部電影，但看似是在吹噓《告白》的成績和藤原圭的出衆能力，最終的落腳點只有一個——曰本電影市場依然還是潛力無窮的，這不，剛開年就出現一個五十億的大爆款，以後國內的電影市場會越來越好，資本也好，從業者也好，可不要輕易地離我而去啊！
很多電影人也開始在公開情境下發表這樣的觀點：《告白》是一部救市之作。
東珍映畫的社長在接受媒體採訪的時候說道：“《告白》是一部非常好的電影，它讓觀衆和海內外資本看到了曰本電影市場依然存在潛力，這裡不是鹽鹼地，而是依舊流淌着奶和蜜糖的膏腴之地。這兩年電影市場持續低迷，一直在等待着這麼一部作品。”
記者：“松原社長，此話也不盡然吧。這幾年似乎東珍也拍出過可以與《告白》相提並論的影片吧。”
“的確有，但是極少。而且現在曰本電影走向類型太單一了，賣座影片除了動畫就是劇場版，真人電影能達到《告白》這種程度的，即使是東珍自制片，那也是七八年前的事了。難道是曰本的電影觀衆不愛看真人電影了嗎？也不盡然。否則荷里活電影怎麼能在曰本這樣賣座呢？很多人已經不相信曰本的電影公司能拍出有實力的原創電影了。而《告白》開了一個好頭。”
東珍映畫是業內頂尖的映畫公司，五大電影製作公司中應該排名第一。而東珍映畫的社長松原佑一也是電影圈的大佬加成名人物，《告白》其實與東珍映畫是存在同時期競爭關係的，但是卻依然在媒體面前盛讚藤原圭。
原因也正是因爲藤原圭的首部電影打出了【救市之作】的風采來。《告白》一舉扭轉了去年的曰本電影在市場的頹廢低迷的表現，甚至還有望成爲一舉拔高整個市場表現的拐點。
其實各國的電影工業發展史中都不乏這樣的作品，就比如說平行世界的《阿凡達》，直接引發了電影工業的技術革命，阿凡達之前美國的電影市場已經有低迷之兆了，《阿凡達》再次把一大票電影觀衆重新拉進了電影院。給後來的許多電影提供了養分。
再拿平行世界的華語電影圈來說，也有那麼幾部堪稱拐點的救市之作，比如說張藝謀的《英雄》，比如說徐崢的《泰囧》和吳京的《戰狼》。
《英雄》是內地第一部商業大片，既是中國第一部打敗進口影片的電影，也是第一部在北美市場打敗荷里活的中國電影。它的出現讓中國電影人開始嘗試更多的商業大片類型，正式走入了大片時代。它的出現也讓一些拍習慣市井鄉村片的電影人感到不爽，比如說賈樟柯就覺得這種大製作大投入高回報的片子太多了，電影不該這麼搞。似乎覺得所有的中國電影都該是那種能在戛納獲獎的類型。但是時代洪流不會理睬個人的抱怨。
副作用是很長一段時間讓國內電影人沉迷古裝片不能自拔，彷彿商業大片就等於古裝片。
徐崢的《泰囧》之前，中國電影市場票房的前幾名幾乎都被美國電影牢牢佔據，而《泰囧》是第一部進入十億級別的國產電影，使國產電影徹底進入了十億時代。在中國電影市場上，當時比它票房更高的電影只有一部《阿凡達》。比排名第二的《非誠勿擾》更是高了九億之多。《泰囧》是最先吹響在國內市場對美國電影進行反攻倒算的國產電影，在那之後，中國電影市場的票房前十漸漸地由國產電影攻佔。
副作用是很長一段時間讓電影人們沉迷喜劇片這種小刀鋸大樹的模式，期待能小投入高回報。
最後就是《戰狼》，這部片子不必多說。使得中國電影票房進入了一個新的量級，從商業回報而言，徹底地達到了好萊塢水準。和之後的《流浪地球》攜手開啓了中國電影工業元年。
副作用是某段時間，市場上全是這種主旋律電影，因爲這種電影市場反應好，而且……更易於過審。而且在評論界似乎批評不得……
而從《告白》開始，曰本電影似乎也走入了某種這樣的拐點，東珍映畫的社長松原佑一眼光毒辣，一下子就嗅到了風向。於是親自前往水波製作，與藤原圭約見，想要達成兩家公司的合作。
(本章完)