陳昊早早的就進入到現場，李冰冰雖說是今天的主角焦點，但真正在鏡頭看不見的角落，主人是陳昊，他招呼着所有的賓客，很多人是衝着他面子過來的，他都需要對人家有一個交代，人情是人情，給其介紹一下華夏影視產業內的大佬，也等於是相互之間開闢了一個聯繫的橋樑，華夏這麼大的市場，誰都想要來分一杯羹，如今可不是從前揹着手仰着頭來了就被人當大爺時代了，華夏影視娛樂產業的發展，也有了屬於他們的底氣，雙方再進行聯繫，彼此之間不存在高低之分，只看誰能夠給予對方更高的利益價值。
“斯蒂芬，這是汪總，你們都喜歡雪茄，相信會有話題好好聊一聊。”
“汪總，我就不陪你們了。”
並不太適合這樣角色的陳昊，今天也是不遺餘力了，每一個人爲別人做了什麼，並不需要擔心人家看不到，這些畫面都被李冰冰看到了，一直以來都是充當着強者角色的她，此時有點不知名的小感動。
以前奮鬥過程中是自己在打拼，身邊經紀人還是自己的妹妹，遇到什麼事都需要自己是那個扛起事的人，隨着年紀的增長地位的增高，被別人呵護這件事似乎從她的生活工作中消失了，哪怕遇到心儀的男生，礙於對方年紀要比自己小很多，她也是充當着保護者的角色。
就在剛剛，看着陳昊跟每一個人露出笑臉聊天的樣子，她的心中涌起一股被呵護的感覺，從未有過，就覺得很是安心，不管未來發生了什麼，很有可能當自己覺得末日到來的時候，還會有一個人幫着自己撐開一條安全的道路，讓自己可以先走。
越是強大的女人，其實內心深處越是有着最爲柔軟的一塊地方，一旦被觸及，她們的反應要比旁人更爲強烈，從小到大都沒有過被別人保護的她，這一瞬間的感動之餘，竟有着一種眼前的大男孩要比自己年長，更像是自己哥哥的感覺。
面對陳昊，很難有人真的會去以他的年紀來論定跟他的關係，還不到三十歲，所取得的成就已經超越了近乎所有還活躍這個圈子裡的人，一聲陳先生而今已經是標配的稱呼，在這般稱呼他的同時還要夾雜着尊敬，模糊之間，覺得他要比自己年紀大的人，其實很多，也正是因爲有這樣的感覺，跟着他一起拍戲的人，往往會忽略自己跟他之間真實的年齡關係。
像是李沁、小迪、娜扎這些人，別的關係刨除掉不算，單純是導演和演員的關係時，她們都當自己是個小女孩，面對着比自己大至少十幾歲的前輩或是長一輩的前輩。
“很累吧。”
待到一應的接待結束之後，現場所有人員開始落座，李冰冰看了一眼額頭隱隱掛着一點點汗水感覺的陳昊，關心的問道。
“沒事，接下來我可要好好休息休息了，舞臺是你們的。”作爲導演，陳昊‘恪守本分’，將舞臺交給本就是舞臺焦點的演員們，他只是在最開始上臺講述了一下創作，之後的採訪和一些互動環節，就安然的坐在下面，跟幾位產業內的大佬，時不時的低語聊天，多數時候會看着舞臺，充當一個合格的觀衆。
大型的首映禮他參加的多了，心中更喜歡就在電影院內和觀衆們一起看電影的感覺，是好是壞，當電影放映到一半的時候就會有一個清晰的認知。評價也會是最直觀的，電影放映結束，放映廳內燈光亮起，這個時候觀衆的反應就是對電影的評價，言語什麼的在這時候是那麼的脆弱。
好就是好，掌聲沒有敷衍。
好就是好，叫好的聲音會將整個放映廳充斥。
一切，都在作品上見真章。
對這樣大型首映禮，他的態度是模棱兩可，不喜歡也不討厭，作爲電影宣傳的一個環節，它有着很強大的作用，電影的影響力和短期票房，你一場好的首映禮可以起到推進的作用。除此之外，首映禮是一個主創可以好好說話的地方，在大家還沒有開始看之前，你以些許劇透的方式，給大家解讀一些可能影片中會讓人覺得難以理解的地方，這就等於是提前版本的‘官方影評’。
當年的《寒戰》，最後一個鏡頭，彭于晏飾演的兒子，在單人的牢房裡面，面對着漸漸拉近的鏡頭，他笑着拍打了一下手裡拿着的書，這時候鏡頭已經重新拉遠，很多人都沒在意這本書，在意的人之中也不知道這本書究竟是什麼書籍。
還是廣大的網友擁有着強悍的戰鬥力，很快就將這一段給‘翻譯’過來，那本書的名字叫做《影子武士》，給本就坑多的電影又增加了爬坑的線索，不能什麼線索都要拿出篇幅來去說明，能將一條條線索鋪在正常劇情之中，這樣的片子才叫燒腦。
《三體》這部片子，需要更多這樣的場景，不然大量需要去解釋的東西，會讓它失去一部電影該有的緊湊，變得拖拖拉拉，說實話陳昊在幾也沒有底，到底自己的想法和後期剪輯，能不能化腐朽爲神奇，將那些在劇情中必須展示出來的生硬理論和各路人物關係，好好的燒腦展示一番，讓其成爲故事中的隱線，不僅不會對觀衆產生拖拉的認知，還會讓他們主動升起去探究一切的-欲-望，讓劇情變得充滿吸引力。
現在有了首映禮，一些擔心普通觀衆看不到的東西，就可以利用現場的一些拍攝花絮畫面，加上演員們的講述，形成一種‘劇透’或是引導觀看的方式，讓大家對一些稍微需要了解的‘三體知識點’，先充滿了好奇，而不是先被動去接受。
這一次的首映禮，有成龍有劉德華掌控着節奏，將很多排好的暗線，以現場互動和聊天的方式，先一步的推出來，這也就免得後續要在影評上去做文章。
一個多小時的時間，很長了，也虧得今天的首映禮準備的東西足夠充分，不然很多嘉賓都會坐不住，在恰當的時間，現場燈光熄滅，電影隨之上映，重新將大家已經漸漸低落的情緒給拽了上來，畢竟是一部大家期待了許久的大作，大家都期待着它可以將小說的瘋狂在大熒幕上繼續呈現。
電影開篇，畫面非常的吸引人，是遊戲中的畫面，那些不一樣的感覺一下子就吸引了大家，到人脫水被捲起來存放起來等待着下一次打開，這樣的設定當初在小說中就非常吸引人，現在到了視覺的電影畫面中，陳昊沒有去添枝加葉，沒有再去炫技，就是將小說中的畫面，最準確和真實的呈現出來，另外也將文字需要去準確描述的場景，以一個最直觀的畫面方式，刻印在大家的腦海之中。
在陳昊的理解中，一部小說改編的影視劇應該是什麼樣子呢？
既然是小說改編，那肯定小說是取得了很大的成功，才成爲大IP被搬上大熒幕，受衆羣體也肯定是接受了小說，這樣的狀態下，電影拍攝就要儘量尊重原著。
簡化文字，讓很多需要大段文字展示的東西，以一個畫面就展現出來，將更多的故事，隱藏在演員的表演之中。電影儘量不要上帝視角，小說肯定是全本上帝視角，好的影視劇編劇，改編的地方就在於此，將小說所具備的優勢展現出來，將它所不具備的優勢以電影的方式展現出來，如此，才能使真正的成功。
整部片子依舊是延續了陳昊的風格，每一個鏡頭都追求盡善盡美，以最爲認真的態度拍好每一個看似平凡的畫面，最終形成一種既定的觀感傳遞給觀衆，讓觀衆看到他的電影，不需要了解故事，不需要看多長時間，三五分鐘就會點頭，心中暗道還是那個味道，還是那麼的與衆不同。
葉文潔的故事如何與現代時間軸融合，小說中一個章節的分化就可以，在電影中需要將這些零散的章節畫面融匯到一起，當初改編劇本的時候，這是最難的地方。
現實、過去外加虛擬世界，三條線如何走，如何產生吸引人的戲劇故事呈現方式，如何將更多的吸引以燒腦的方式埋藏在一個個能量密度大的劇情之中，讓你必須認真不錯過一個畫面才能夠看懂整個片子……
所有的一切，陳昊也不知道多數的觀衆看了之後會是什麼反應，他自己成片剪輯出來之後是看得很過癮，尤其是明知道那些燒腦的隱線在哪的情況下，依舊看得很過癮，今天坐在這裡，他希望能夠最直觀的得到旁人給出的最真實反應，這到底是不是一部成功的影片，到底能不能在獲得口碑之餘，還能夠獲得來自票房的肯定？
如果說整部電影對比小說有讓陳昊覺得格外驕傲的地方，或者說是讓熟讀小說的人看到都會覺得格外-驚-豔-的地方，那當屬地球和三體文明通過一些人產生互動時的超地球科技畫面展示，這等於是陳昊作爲導演，尊重自己小說原著狀態下，最‘炫技’的電影片段。