顧小凡看着何鐵軍滿臉尷尬地走回劇組裡，也不由有些感激地對他道：
“何廠長，謝謝你替我說話。”
何鐵軍瞪了他一眼：“你以爲我願意啊，我答應了你讓你這次放手住，我一定會讓你幹徹底，省得以後你還跟我扭。”
說着何鐵軍拍了拍顧小凡的肩膀，很低聲地對他道：
“其實老實說你對宣傳部說的那些話，都是我心裡想的，你有膽子說出來我佩服你，你放心，就算這視頻網站搞砸了，我何鐵軍也一定幫你兜着，有我在誰都動不了你。”
顧小凡聽着這話很是驚訝，望着何鐵軍道：“您爲什麼這麼信任我？”
“我相信我看人的眼光。”何鐵軍望着他眼睛道：
“你小子有本事，就是脾氣太大，太愛折騰，現在想成事難，但是再等十年之後，等你再成熟一些，集團誰也不是你的對手，我們倆最大的優勢是年輕……我們只要咬住牙，捱得住風浪來日方長。”
顧小凡聽着又是感動，又是哭笑不得，還沒開機呢，這何廠長就說喪氣話啊。
這時候，現場其他人都在準備着，印度妹大聲指揮着攝影師們，而林副導演正在協調燈光與收音的位置，演員們則在緊張地對着詞。
整個拍攝現場都是鬧哄哄的，煩躁，緊張，期待，各種混亂的情緒交雜在一起，所有人都顯得有些焦躁不安。
所有人都在等待着那一刻的來臨，林副導演看着一切就緒，就對顧小凡點了點頭，顧小凡馬上過來，站在人羣中央，旁邊的工作人員拿起打板舉在頭頂，用力“乒乒乒”敲了寄生，用洪亮的聲音嚷道：
“所有人～準備好～開機收音試音～服化道停……全體肅靜～”
焦躁的衆人，聽到之後不約而同的停下動作，拋出鏡頭的範圍，各就各位，所有人目光都集中轉向顧小凡。
顧小凡感覺與之前拍攝《老男孩》時截然不同，他感受到了美術廠這些職工的專業的氛圍，令他這個外行人，都感受到一種莫名的感覺。
在這瞬間，所有聲音停下，整個拍攝空間裡明明有這麼多人，卻是如此的安靜，寂靜得沒有絲毫的雜音。
在這個時候，顧小凡突然感受到了他曾經在人藝舞臺上體會到的那種感覺……神聖，並且莊嚴。
彷彿在這裡攝影鏡頭裡的方寸之地，是整個世界裡最至高無上的存在。
心裡所有的那些雜念與思維，都被這種神聖感洗滌乾淨，顧小凡感受到自己內心是如此的清澈。
他望着身邊這些演員，攝影師，所有這些幕後人員……他知道這個時候，導演應該說一些話，他也準備好了一些客套的話，但是此刻他卻什麼也說不出來，因爲在此刻，世界上沒有任何華麗的句子，能比兩個字更有力量了。
“開機～！！”
衆人只感覺壓抑在胸口那股悶氣，在聽到這個詞的瞬間驅散，每個人的眼神裡充滿着熱情。
屬於他們這些平凡人最爲光彩的時刻，終於開始了。
由於要趕上彈幕網開站，拍攝時間極爲緊張，顧小凡心裡打算以周播劇的模式播放，一個星期4集播放。
雖然除了第一集的拍攝之外，其他都是這個大樓的幾間室內拍攝場地，不需要轉場，但是算下來每星期拍攝強度幾乎已經與一集美劇的程度相當了。
所以劇組也學習了韓國的模式，分爲a，b兩組同時拍攝。十名主要演員每天分爲兩組拍攝不同的戲份。
由於是情景喜劇，並不需要對於導演鏡頭與節奏有太高的要求，顧小凡與林副導演兩人也在交換了幾次意見後，達成了拍攝風格的默契。
a組由顧小凡負責，主要拍攝曾小賢，胡一菲，陸展博，林宛瑜的戲份。
而b組則由林副導演負責，拍攝呂子喬，關穀神奇，陳美嘉，張偉的戲份。
那些兩組演員整體的戲份，最後在一起拍攝。
而分組結束之後，劇組的所有人都注意到了一個奇怪的現象，上戲的演員們並沒有各自按照分組進行配合練習，而都是自己在某個角落裡揹着臺詞。
每個人的表情都極爲嚴肅與專注，眼神中還有一種奇特的鬥爭心，氣氛突然變得奇怪起來。
“詩姐……他們在幹什麼？”婁藝曉有些不明白地問劉施詩道。
“你難道不知道嗎？”劉施詩清澈的臉上露出一絲挑釁的表情：
“在真正的劇組，只有導演會從全局看整個故事的效果，而對於演員來說，每個鏡頭裡他們是從自己的視角里看出去，自己都是真正的主角，不是說劇本里這場戲裡你的臺詞多，戲份多，別人就會自覺自動地配合你，分配戲份是導演的工作，演員要做的事情只有一條……讓所有看到鏡頭的人，目光都望着我，這是每一名演員的本能。”
說着劉施詩看着單純的婁藝曉冷然道：
“表演某種程度上來說，就是展現自身表演魅力的藝術，鏡頭裡的空間就是演員們靠着表演決鬥的戰場，如果輸了，在同一個鏡頭裡的戲份就會被搶走，誰都想成爲鏡頭裡的焦點，臺詞，肢體，情緒，每個演員都會用盡一切手段，去全力以赴的散發自己的光芒……”
婁藝曉愣了一下，馬上就明白過來了，這裡可不是之前燕影那種大家都認顧小凡爲老大的學校團體，在真實的劇組中，衆位都互相不瞭解，演員們既是戰友，又是面對面的競爭者。
“那導演不管嗎？”婁藝曉有些疑惑道。
劉施詩這時候目光不自覺望向了顧小凡，喃喃道：
“其實演員間這種良性的競爭對劇情有很大的幫助，你看《無間道》裡，曾志委，黃秋聲還不是把樑朝委的戲搶了很多，可《無間道》卻比樑朝委其他電影好看多了……
通常面對這種情況來說，導演只有兩種選擇，要麼，就用自己強大的駕馭能力去約束調整演員的表演，激發他們的潛力，讓他們演出自己想要的效果，以故事性的統一爲前提，讓整個故事一直保持自己的風格。
要麼就採取純粹的自由主義，讓演員互相良性的競爭，用自己的能力爭取目光焦點，讓演員自己發揮潛力，以人物魅力爲主……憑藉演員自身去調整整個故事的流動。
前一種是張一謀，馮曉剛這種領袖型導演的風格，後一種是王佳衛，姜聞這種自由型……各有優勢吧。”