在場的都是老司機,不用解釋都明白。自然把懷疑的小眼神投向趙守時。尤其是想起剛纔某人說過的“不行”。
到底是這裡不行。還是那裡不行。還是都不行?
趙守時自然一眼看穿他們的小心思,蹭的直接起身,“我可能不是人。但你們是真的狗。”
想了想,趙守時又道:“你們說我請假的話,是說出車禍合適還是說生病合適?”
“.......”
衆人無語,是不是有點太直接了?按照正常順序不是應該先問‘我是直接說還是編個藉口’的嗎。
要不說人厲害呢,這臉皮厚度可以支撐一切啊。
章勳認真考慮會回答:“車禍的尺度不好拿捏。輕了沒意義,重了指定露餡。生病好,內在這玩意,說重就重,說輕就輕。玄而又玄還不好去驗證。”
“看不出來你可以啊,慣犯吧。”
打了個響指的趙守時沒有急着打電話。而是咳了幾聲,找找生病該有的虛弱感。
好半晌後,才翻出手機給曾晨打了過去。下巴向下抵着,讓自己的聲音沉悶些。
待接通後,稍等幾秒,才虛弱的說道:“喂、主任啊,我有件事想要跟您彙報一下。就是吧,我到了海#南這裡有點水土不服,上進下出的厲害。
就去醫院檢查下。醫生告訴我得了什麼【精神感官歇斯底里毛細穿梭桿菌吐路西斯症後羣】。
我也沒聽說過這病,不過醫生這病雖然罕見,但幸虧不是什麼要命的大病。少則兩三個月,多則半年,絕對從根源上解決。
醫生還特意叮囑讓我想吃點什麼就吃點什麼,想幹點什麼就乾點什麼。千萬別委屈自己,更不要在意錢不錢的,賺得多花不了也白瞎,心情好比吃什麼藥都好。
沒啥事,我就跟您說一聲,絕對按時回去。啥?不急着回去啊?一切以養好身體爲重?這不好吧,您也知道我這人最熱愛工作。
最主要是請假他扣工資啊。帶薪年假?那我在這裡再留幾天?肯定在《好聲音》拍攝前回去的嘛。
這是本職工作,就算死,也得把節目錄好再死。啥不吉利啊,沒事,沒事。我不迷信。那就這樣?好的。bye。”
掛了電話的趙守時感覺自己都要把自己給說死了。長吁一口氣,才把手機揣進兜裡。
“那個、、”章勳欲言又止,但好奇心終於還是戰勝了理性,開口詢問:“我問一句哈。。。精神感官歇斯底里毛細穿梭桿菌吐路西斯症後羣是什麼病?真有這個病,還是你扯的。”
“我剛纔辣麼認真,你當我胡扯?真有這個病。”
“能治嗎?”
“能啊,我的藥剛走。”
“啥啊?”衆人大暈。
趙守時一指門口道:“就我家裴妹子啊。她就是我的藥。”
想了想,趙守時又補充道:“那個精神感官歇斯底里。。啥玩意的用簡單的說法,就是、、、相思病。”
“........”
衆人白眼一翻,盡皆無語至極。
瑪德,撒謊也能撒狗糧,這人才是真的狗。
~~~~~~~
海#口每一家體育館的某一籃球管,被臨時改造成了一處UFC比賽專用擂臺。
當然,擂臺地面上印着UFK。就像恆大改造成恆太。多一點,不光狠,還少好多麻煩。
擂臺上五位主演齊聚。
趙守時飾演的艾迪生只穿了一條比賽專用的短褲,躺在地上的他幾乎是擺出了一個【大】字。
說幾乎躺着是因爲其他四人正控制着他的身體。這讓他躺不下。
劉葉生飾演的吳良緊鎖趙守時的一條腿。後者則是反抓劉葉生的頭髮。一看就是宿敵。
裴幼清飾演的馬曉,身穿淡藍色牛仔裝的她鎖着趙守時的腦袋。只要她力氣夠大,只要她心夠狠,一擰就可以送趙守時去見上帝。
身穿胸口印着大大的【卷】字的捲簾門制服的郝建鎖着趙守時的一條胳膊。
王啓年飾演的馬東則是鎖着趙守時的另外一條腿。
五人角度不同,但眼神齊齊看向一個方向。
那裡有兩臺正在運行的攝影機正直直的對着這裡。導演章勳扶着欄杆看向擂臺上擺出一個★的五人。
“咔嚓”一聲響,腿斷,啊不對,一張照片被定格在攝影機中。
這是《鐵拳》的宣傳照之一。在未來將作爲物料對外展示。
同樣的照片還有不少,例如,趙守時、裴幼清、郝建被打的鼻青臉腫的劇照。例如趙守時與劉葉生強強搏鬥的劇照。
在時不時響起的咔嚓、咔嚓聲中。趙守時的‘黑歷史’被一一留下。
從東邊升起的朝陽下了班,明亮的月亮接了班。
“好,任務結束。大家辛苦了。”
終於,章勳的一句話,讓忙碌着的衆人輕鬆了許多。
導演組開始覈實今天的拍攝計劃是否有遺漏,以及制定明天的拍攝任務。
攝影組的開始拆裝攝影設備、打光設備、錄音設備、以及軌道。
美工組的則是今天將服裝、道具有條有理的收集起來。
化妝小組則是忙着給演員卸妝。
電影劇組權利最大的是導演,這是毋庸置疑的。但電影劇組就是一個小型的社會。
不光是不得罪導演就行的。服裝、化妝同樣是不能得罪的。道理很簡單,就不用多說了吧?畢竟有太多明星因爲着裝與妝容問題翻車了。
趙守時就老老實實的坐着任由化妝師在臉上捯飭着。眼神不由的往一邊撇去。
那是攝影機的方向。章勳正指着攝影機對裴幼清指點着什麼,後者頻頻點頭。
趙守時距離他們有點遠,完全聽不清。這讓他心裡更是被貓抓一樣。
好在沒一會,裴幼清走了過來。就是臉上掛着難色,好像不太高興的樣子。
“怎麼了?老章跟你說什麼了?”
“沒事。”
裴幼清搖了搖頭,沒有直接回答。坐在趙守時一側的她對正在玩手機的化妝師,道:“劉姐,麻煩你了。”
“得嘞,早點忙完早點下班。”這人把手機一揣,伸手就是去拿吃飯的傢伙。
眼看裴幼清沒有解惑的意思。着急的趙守時猛的一轉頭:“不是,跟我還有什麼不能說的啊,一人計短兩人計..疼疼疼。”
正給趙守時收拾髮型的髮型師也不高興了,“哎,這是你自己作的啊,跟我沒關係。你說你也是,好好坐着成不成,這要是把這撮頭髮拽下來,豈不是禿子不是禿子,癩子不是癩子,多難看啊。”
“妹子,我錯了。您手下留情。”
爲自己的恣意妄爲賠了不是的趙守時斜眼看着裴幼清:“你真要急死我啊。”
裴幼清悶着沒開口,撫了撫自己的齊肩長髮,眼神裡滿是不捨:“你說我剪短髮,能好看嗎?”
這一說,趙守時便明瞭章勳剛纔說過什麼,指定是讓裴幼清剪短髮呢。
《鐵拳》裡的馬曉是性格獨立的記者。而裴幼清的年齡在這,細嫩的臉蛋加上一頭柔順的青絲,倒是國色天香。
可多了三分的秀氣,少了三分英氣。
現在的裴幼清青絲不長不短,恰好及肩。
扎個馬尾青春活潑,梳個丸子頭那是俏皮可愛。若是任其披散在肩頭,那更是別有一番滋味在心頭。
若是剪成短髮,想來也是英氣十足。畢竟有顏任性嘛,加上年輕,什麼髮型都駕馭的住。
而裴幼清既然說出口,自然是縱有不捨依舊有了決斷。趙守時肯定不會再給她潑涼水。
直接就是一套奧利給使出:“好看,肯定好看。你底子好,光頭都比別人好看。”
“去你的,成天沒個正行。你前些日子不是還說喜歡長髮摸起來柔順的感覺嗎?”
趙守時解釋道:“傻丫頭,我是喜歡你的長髮。你要注意重點在於‘你’而不是‘長髮’。再者說,大街上你比頭髮長的海了去了。就算我是中#央空調,我也喜歡不過來啊。”
“你啊,幹啥啥不行,油腔滑調第一名。對了。”
想起什麼的裴幼清補充道:“晚上我去理髮,你陪我一起去吧。”
“這點小事。。。”本來想拒絕的趙守時一看有多雲轉下雨的架勢,連忙改口:“你的事無大小,必須去,必須。就醬。”
換好衣服的劉葉生正好走到身邊,就聽到兩人的對話,想起晚上的事情,直道,“哎,你們晚上出去做頭髮早點回來哈。晚上還。。。”
他話還沒說完,趙守時直接惱了:“說啥呢,說啥呢。理髮就理髮,剃頭就剃頭。土沒關係,那是接地氣。千萬別整什麼做頭髮。那不是啥好詞知道不。”
“啥毛病啊。有啥不一樣的。”
趙守時也沒法解釋我璐姐去做頭髮,結果翻車不說,還毀了一個詞、滅了嘻哈圈的豐功偉績啊。
不好解釋就不解釋,梗着脖子直道:“擱我這就是不一樣。共建和諧美好新社會,從拒絕做頭髮開始。”
“深井冰。別忘記晚上那事哈。。走了。”
沒頭沒腦一句話的劉葉生揮了揮手就走了。
裴幼清奇道:“我可告訴啊,少跟劉哥他們出去浪。尤其是你喝酒,人家一個東北一個北#京的,都巨能喝。就你雖然是汕東大漢,可你酒量太水了。對了,你們晚上出去幹什麼啊?”
“呃~”
原本想說‘喝酒’的趙守時頓了頓,纔開口道:“我們就是約好了去做一個蛋白質、礦物質、維生素等在水和大麥芽發酵下在人體產生乙醇分解反應的測試。就在酒店裡,不出去。”
“說人話。”
“呃~其實就是喝酒。不過他們答應讓我喝椰樹椰汁,二比一就行。”
“喝酒就喝酒,扯些沒用的。”捂嘴嬌笑的裴幼清想了想,又道:“那按你這麼說,那我一會豈不是要進行人體無用副組織羣體環繞切割手術啊?”
“悟性可以啊。妹子。”
“謝謝誇獎啊,哥哥。”
“妹子,你別這樣,哥哥腿軟,有種要去德國看骨科的感jio。”
“爲什麼看骨科要德國?那裡技術好嗎?”
疑惑的裴幼清看到趙守時臉上露出的別有深意的笑容,醒悟過來這話指定不是好話,直接問:“德國骨科到底什麼意思?”
“這也不是啥好詞,就不跟你說了。”
“你要不說,那我以後就一直叫你哥哥、??.、おにいちゃん”
“不。。不要。。不要停。”
“滾。”
“好的嘞。”
~~~~~~~
~~~~~~~
“很多人都聽說過“世界三大表演體系”,這讓人誤以爲存在這樣一種三足鼎立的表演理論的格局,但事實並非如此。
演員在角色塑造上的一個基本分野,其實分爲兩派。其一被稱爲‘表現體系/技術’。講的是‘由外而內’、‘身體驅動’,他們認爲演技既不需要體驗角色的感受。
也不需要調動自己的情緒來融入角色。不動感情我也可以流出眼淚。純技術流。
這種表演方式,我們不提倡。我簡單的說一下就行,所謂的技術派還有一種說法,叫做“流水線演技”。哭也是哭,笑也是笑。
一種表情,你做一次是這樣。做一千次做一萬次依舊是這樣。不出紕漏,但也沒有驚喜可言。
因爲演員沒有投入感情,觀衆很難從演員的表演中感受到情緒。自然不容易帶入情景之中。
這麼說你能明白嗎?”
喜來樂酒店裡的一間會議室裡,一塊可移動的白板上寫着密密麻麻的字。
還標註出了重點。例如“表現”、“體驗”、“方法”。
這是劉葉生正在給趙守時惡補關於演員某些必須要知道的知識。裴幼清、郝建、耿浩等人同樣在座,不過他們都是旁聽席位。
認真聽講的趙守時,手不停的在筆記本上坐着筆記。
聽到劉葉生的問題,把筆放下的他想了想,回答道:“有點明白,也有點不明白。演戲的根基是劇本。有的人把演戲當做事業,有的人當成飯碗。區別在於態度。
前者用心對待自己的作品。自然而然的投入足夠的情感,這樣的演員展現的角色更加豐#滿與真實。後者只是當成一種工作。他們想的就是趕緊拍完下班。讓她笑,她就翹嘴。讓她哭,她就咧嘴。
讓她生氣,她就努嘴。讓她委屈,她就噘嘴。都對,但沒有情感,自然而然顯得做作。
還可能有一種情況,就是某人同時接了兩個乃至數個角色。根本沒有能力與時間去體驗某個角色的內心活動。
不管哪種情況,不管他們學習的的表演方式是何種。他們的表現讓他們在這一時間段裡被劃到了表現派的行列。”