看完荷蘭當地媒體的報道，湯佳怡轉頭看向馬競，“原來就是幾個小混混，拿的也是仿真的玩具槍，有沒有一種一拳打空被坑一臉血的感覺？”
對於妻子的取笑，後者卻是堅決不予接受，搖頭否認道：“古語有云：小時偷針，大時偷金，所以我這是防微杜漸，是爲了他們好。何況這幫人小小年紀都知道寄子彈威脅別人，還懂得拿把假槍搶劫，受害人躲到鄉下還特地租車追過去，手法專業態度囂張，將來長大了還得了？爲了避免他們越陷越深，最終變成真正的嘿幫分子，提前把他們送去享受人性化監獄服務也是不錯的。”
“嘁，你就狡辯吧，”這話湯佳怡卻是不信的，“還是說你的技術並沒有吹噓的那麼強，沒搞清楚他們的真實身份，也不知道那是假槍。”
馬競白眼望向天花板，抱臂扭腰晃動着椅子，拒絕回答這個問題。
湯佳怡見好就收，“好吧，不說這個了。咱還是說說你的問題吧！”
“我有什麼問題？”
看了他一眼，馬伕人警告說：“善泳者溺於水，這些黑客手段你還是少用爲妙，畢竟越複雜精密的系統越容易出問題，這一點你比我要清楚。這次是你有意在現場保留痕跡吸引調查人員注意力，可要是萬一中間出現停電斷線、太陽射線爆發或者win10升級什麼的，你不就悲劇了？”
“放心吧，我有備用計劃的，除非互聯網徹底崩潰解離，你說的情況纔會出現。”
“算你有理吧，”湯佳怡輕輕放過這個問題，看向馬競冷聲道：“劉老大那些生意，你以後別摻和了！”
她一直認爲橙人玩具什麼的自己用沒問題，但是公開參與到設計生產就不好了，她可不想自己的老公被人叫做“國產休·赫夫納”（《play波y》的創始人和老闆）。
馬競沒有理會她的警告，而是指着屏幕喊了一句“快來看看這個，這麼快就有人洗地來了！”
文章是用英文寫的，馬競自然閱讀無礙，湯佳怡也在他這個人形詞典的幫助下順利地通讀了全文，看完不由笑了起來：“這都能聯想到文化入侵上去，這人的腦洞還真大！”
荷蘭媒體人再次證明了女王的記者跑得快這一定理，官方調查報告還沒出來，這位認證爲某電影雜誌主編的女士就迫不及待地發表了自己的意見，整出這麼一篇《好萊塢暴力電影在教壞我們的孩子》的甩鍋文。
得益於完善的指紋登記制度，四名嫌疑人的身份很快被查實，並且被女王的記者打聽了出來。並沒有什麼阿爾巴尼亞嘿幫，他們只是一羣嚮往嘿幫想要效仿的不良少年，或者說荷蘭小流氓，屬於大錯不犯小錯不斷的那種。既然是“人民內部矛盾”，有人跳出來幫他們洗地這就很正常了，畢竟荷蘭近幾年可是以犯罪率不斷下降、監獄開始大量空置關閉（其實是規格太高養不起）而著稱於世的。
然後這位荷蘭女主編就拋出了一個頗爲奇葩的觀點，他認爲這夥一看就很年輕的疑犯只是看多了犯罪電影的失足少年，錯的不是他們是好萊塢，是席捲全球的暴力電影，這些孩子只是看多了暴力電影，不小心學壞了而已。
按照她的說法，他們之所以盯上劉海洋，完全是因爲他這個華裔面孔在一羣老外當中相當醒目，而且好萊塢電影裡的華裔角色很多都是猥瑣懦弱容易被搶的老實人，向來深受嘿幫分子的喜愛。而寄子彈威脅並自稱阿爾巴尼亞嘿幫，也都是從電影裡面學來，比如《颶風營救》什麼的，那部電影裡肆虐巴黎組織販賣女性的可不就是阿爾巴尼亞人麼？
至於該片是一幫法國電影公司聯合制作這件事，主編大人自然有選擇的忘記了，不是發行商裡面還有20世紀福克斯這家美國巨頭麼？
然後，她就提出了自己的意見，應該抵制好萊塢電影，特別是暴力電影的傳播，免得它們再教壞小孩子。
“這屁1股歪的，其實歐洲本土那些文藝電影在尺度上比商業片還要大，更加少兒不宜，因爲歐洲導演很多都中毒了，認爲不脫不露不死人不瘋狂就不是好電影，”馬競如是說道。
“這話就過了吧？還是有很多有意境有思想有美感的片子啊，至少我看過的那些就不錯的。”
馬競忍不住翻了個白眼，“當然不錯了，你看的片子可都是我們從幾百部裡面淘出來的，很多片子還經過技術處理，要是看了那些落選的生肉（影迷術語，指未經翻譯的外文影片），你就不會有這種天真想法了。”
因爲無法徹底地標準化，製作人和觀衆對好作品的理解往往存在偏差，這就導致一個結果，就市場成敗而言，絕大多數影片都是失敗者，能夠獲得觀衆欣賞追捧的總是極少數。雖然“大片模式”下完善的制度、充沛的投資、著名的製作團隊、豐富的經驗能夠提高成功的概率，但是依然無法保證穩賺不賠，畢竟觀衆的口味並非一成不變的，被大片差點坑破產的好萊塢公司不是一個兩個。
而外國觀衆之所以對好萊塢電影留下了好印象，完全應該歸功於美國觀衆的“以身試毒”還有全球發行商的經驗眼光。他們看到的只是好萊塢每年幾百部影片當中的精華部分，自然都是水準以上、佳作倍出。至於那些發行困難，只能報名參加聖丹斯電影節希望謀個出身的上萬部獨1立影片，對於歪果影迷來說這些電影連聽說都沒有聽過，更別提看過了，龐大的數量只是一個數字而已。
湯佳怡提到的那些漂亮好看的文藝片，都是蜜蜂影視從國外精挑細選批發進口而來，有些是國際電影節提名獲獎影片，但更多的還是“默默無聞”的路人片，唯一的共同點就是符合大多數國人的觀影口味和審美眼光，讓他們覺得好看不無聊。
馬競只是稍微點了下極高的淘汰比，湯佳怡就明白是自己一時口快想岔了。爲了掩飾自己的尷尬，她乾脆順着對方的話題問了一句：“對了，開辦海島院線的事情，你考慮得怎麼樣了？”
“我就是推脫一下，那就是個深坑，誰愛跳誰跳，我纔不會往裡面跳呢！”
自從好萊塢大片進入過來，國產文藝片就變成了爹不疼娘不愛的苦孩子，除了國師的山楂戀等少數精品大製作，絕大多數文藝片混得都很慘，院線排片量只有1%不到，存在感非常薄弱。想要賺到錢，只能走海外獲獎海外發行這條路。然而這樣一來在內容選擇和表達上就要多爲外國觀衆考慮，很多都有放大瘡疤給人看的嫌疑，更是引起國內觀衆和監管部門的不滿，反倒形成了一個越拍越不受待見的惡性循環。
也就是近幾年裡國家開始重視文藝片，提出了一些鼓勵政策，不過業界鼓吹的有效仿國外經驗，開辦專業藝術院線並由國家補貼的提議，卻遭到了冷遇，只聽樓梯響不見人下來。然後就有人把主意打到了馬競頭上，希望這位土豪能夠伸伸手，打造這麼一條註定要賠本的院線出來。
他們的理由也很充分，蜜蜂影視現在可是全國最大的文藝電影發行商，名下擁有上千部中外影片的內地發行權甚至全版權，“你不上，誰上？”
向來對熱門影視劇不屑一顧的蜂影，爲了掩飾自己嫌貴買不起的事實，特地把自己包裝成“長尾效應”的堅定信徒。而在市場大手的隱形操控下，他們也的確走上了這條路線，國內多年積壓的影視劇差不多挑完了，剩下的也都漲價了，迫使採購部門不得不把目光放到海外市場。
好萊塢大片引進成本很高，院線公映是中影的盤中餐，其他發行商只能從每年數量有限的批片（買斷髮行權）中分一點湯水。不過蜂影做的卻不是這個，而是把注意力放到了寶萊塢、尼萊塢以及拉美歐亞其他電影市場。尤其是印度電影工業中心寶萊塢（波llywood）和非洲電影中心尼萊塢（nollywood），更是他們尋覓的重點。
這些地方的電影在國內的存在感卻非常薄弱，相應的製片方的心理預期也非常低，本着蚊子腿也是肉的精神可以輕易將中文甚至英文版權賣給蜂影，甚至賣掉全版權落袋爲安的也有不少。
片子到了蜂影手上，自然不會簡單地翻譯加字幕，按慣例要重新剪輯突出亮點增強故事性，經常被改得面目全非。畢竟寶萊塢號稱產量世界第一，但主要面向印度市場，給人留下的印象全是一言不合就跳“我在東北玩泥巴”。而尼萊塢的主要觀衆也是尼日利亞以及其他國家的黑人，劇情、角色、對白什麼的都針對當地觀衆，不改不行。
而且這些地方電影的產量雖高，平均製作成本卻很低，尼萊塢的黑人片更是低到了兩萬美元，直接走的是dvd電視放映的路線，影片畫質也是坑的可以，必須要進行數碼修復增強畫質和音質，不然鐵定沒人看。
所幸蜜蜂在這方面技術優勢很明顯，還擁有精準的智能推薦功能，所以整體的播放數相當不錯，算是一個新金礦。
投入產出比這麼高，其他人自然也要效仿，不過他們沒有蜜蜂的技術優勢，往往畫虎不成反類犬最後也就沒有了下文。久而久之蜂影就攢下了龐大的片庫，雖然最多的還是商業片和紀錄片，但混在裡面的文藝片也有不少，然後不知不覺間馬競就成了“文藝片大亨”。
既然成了“大亨”，當然要爲行業健康發展多做貢獻了，不過馬競向來不理會這些呼籲遊說。反倒是鷺島市府不知怎麼動了心思，拿出一個海島院線的項目徵求意見向他化緣，湯佳怡說的那個計劃就是指的這個。
“搞一條地方性質的院線，應該虧不了多少錢吧？”湯佳怡卻對這個提議頗感興趣，“畢竟你的選片眼光在哪兒擱着呢。”
馬競隨意地拱拱手，“承蒙信任，多謝誇獎，合作發行線上播放都可以，讓我做院線還是免談！”
“嘻嘻，你也太小心眼兒了，虧點錢就當支持電影事業發展了。”
線上播放成本主要是流量，影片成本和收益都是線性的，不受歡迎也虧不了多少錢。而線下放映的大頭卻是影院的維持成本，要是片子不賣座虧得可不是一星半點兒。特別是市裡打造這個海島院線是爲了提升藝術氛圍增亮城市名片，和馬董的商業目的完全是背道而馳的。
“其實文藝院線用的也是長尾效應，依靠專業品牌聚攏人氣、通過超長放映推高票房，但是這樣做成本還是太高的，遠沒有線上播放划算。畢竟有錢有閒的文藝青年總是少數人，偏偏這些人又特別講求個性和口味，放映廳再多也不可能同時滿足他們的需求。”
“但是線上播放的畫質不夠好，也沒有電影院的氣氛。”
“體驗上是要差一些，但是成本低、有前途啊。而且我們現在不也用vr和彈幕技術製造出了虛擬的電影院麼？”
“你那個瞎折騰的蜜蜂電影院不是已經取消了麼？”
“是取消了啊，但它證明人多熱鬧什麼的並不重要。強求人多才熱鬧、大銀幕纔是真電影，那其實是病，需要找楊叫獸治一治。”
蜂影曾嘗試推出一款名爲蜜蜂電影院vr的在線播放器應用，號稱可以在vr頭顯的幫助下模擬電影院的觀影感受：按場播放、超大屏幕、環繞立體聲、自選位置、形形色色的鄰座、真實的現場評論。不過實際情況卻不盡如人意，主要是現在主流的vr設備都是各種手機盒子，分辨率有限的緊，網絡帶寬也有點跟不上，導致畫面和立體聲表現很難達到預期。再加上很多人不習慣語音評論以及彈幕系統，導致產品人氣一直起不來，最終被迫下線了。