被我發現，吳磊悄悄升級
對吳磊母愛變質的那一刻，是有天突然發現他成了劇裡八塊腹肌的狼狗弟弟。
雖然出場經常一身汗津津的腱子肉，呈現的氣質卻相當清爽。
體貼別人的感受，沒有巨大的男性ego，與時俱進的兩性觀念……吳磊是內娛少數能夠把姐狗戀演得有說服力的年輕男演員。
可是誰懂？
《草木人間》居然比姐狗戀更能讓我get吳磊！
蒼鬱林中，陽光映襯着清澈雙眸，螞蟻爬上那張棱角分明的臉，他穿着白襯衫枕在樹上，與大地和植被一同呼吸。
整個場面古典、神性、含氧量超標。
目蓮，對應着神話故事中的佛陀弟子目連。
導演顧曉剛對這個角色做了現代化改編：原型的神力被處理成一種與天地萬物相通的靈性，他的存在模糊了現代城市和古老自然的邊界。
就像顧曉剛感嘆的那樣，沒有誰比吳磊更適合這個“自然之子”的角色。
他的眼睛讓人相信：他跟自然之間充滿着微妙而神秘的感應。
電影的鏡頭，不僅捕捉到了吳磊那介於少年與男人之間的清新荷爾蒙，更徑直驅入他入行20年始終通透有韌勁的內在。
如果你跟我一樣常看吳磊的採訪，或者刷到他一些有趣的工作花絮，就會發現，宋三川不純是靠演出來的，戲外吳磊應該就是這樣一種人。
內娛時不時就會流出一段吳磊的紳士佳話。
比如抱起女演員毫不費力，事後迴應“我只是具備了一個成年男子的正常力量”。
在充斥着“年齡歧視”“身材打壓”的職場環境裡替姐姐們解圍，還會關心記者舉話筒久了手累、大冬天坐在地上會冷……
每次看罷我心頭一熱：弟弟體面，內娛有自己的高司令！
何目蓮依然借用了吳磊的自身特質。
一個涉世未深的大學生，救母路上承受着母子決裂的心理疼痛，崩斷指甲的肉體疼痛，潛伏傳銷窩點的身心凌遲……
臉上的胡茬屢屢隨着痛苦一起生長出來。
但當結尾他騎着自行車穿梭于山林間，陽光傾灑在他健康的肌膚之上，好像一切苦厄與污濁都被沖刷乾淨。
目蓮身上，有一種自行恢復癒合的生命力。
就像那山、那草、那樹。
這個人物的特點與難點都在於：簡單本真卻無比堅韌。
從表演結果來看，吳磊與目蓮如此貼合，與其說是演出來的，不如說這種特質是他本身自帶的。
有一段時間，古靈精怪的童年磊子常駐我的表情包豪華套餐。
後來發現，被他的奶裡奶氣騙了。
五六歲的他已經是個狠人，打小就有“工作得敬業”的覺悟。
隨着年紀增長，這種認識想必愈加深刻。
《我和我的父輩》上映時，吳磊的剃頭試裝和馭馬出征戲在我首頁刷屏，當時不少誇他“帥”、“蘇”、“荷爾蒙爆棚”的聲音。
回頭看採訪，發現更有含金量的是吳京對他的評價：
“問他能提前一個月練馬嗎？可以。能光膀子嗎？可以。能不化妝嗎？可以。能曬嗎？可以。能剃頭嗎？可以。”
角色面前，絕對服從。
有意思的是，這樣一個在角色塑造上毫不放鬆的拼命三郎，卻神奇地給人一種鬆弛感。
拍完戲就去騎行，22歲生日在零下40度的冰原露營，跟素人大哥面朝賽木裡湖扯閒篇掃一掃，在市政府階梯前自拍然後混亂逃跑……
小而美的vlog裡，我看到他的勇敢、孤獨、疲憊、驚奇、童心、接地氣……
一個非常真實而立體的吳磊。
忽然就懂了何炅形容他的那句：像男人一樣工作，像男孩一樣生活。
這種本色與鬆弛，或許就是他不被污染、不易折斷的來源。
他懂得全力以赴，卻不過度消耗自己。
生活的細流與微光，建起他不受侵蝕的精神空間，日後都會化作表演的養料。
“我想當一個聰明的演員”，迷你三石曾在電視節目裡這麼說。
現在看來，並非小孩學大人教的漂亮話，這份心氣，貫穿於他年輕又資深的職業生涯。
我想，吳磊口中的“聰明”，既是守好演員本分，不抄近道；也是打開表演視野，不使蠻力。
從哪吒到目蓮，從小熒屏到大銀幕，從超級IP到小成本文藝片，從演員到幕後，各個階段他都敢於嘗試、做出最適合自己的選擇。
對於演員來說，氣質太純太健康反而容易戲路受限。加上童星從小在片場摸爬滾打，很難擺脫長久以來的表演慣性。
但在吳磊這裡，傷仲永沒有發生，反倒不斷讓人看到他未來的想象空間。
原因就在於，他足夠清醒。
不躺在外貌紅利上滿足現狀，而是不斷向內挖掘自己的後勁。
這些年來，吳磊在電視劇領域已經積攢了相當人氣，不過出於個人喜好和期待，我下意識更關注他在大銀幕上的表現。
《學爸》的中介小王、《不虛此行》的室友小尹，是近年來他把握現實主義戲路的有效嘗試。
與顧曉剛合作之前，他就愛上了導演的處女作《春江水暖》，被裡面的素人演員深深衝擊。
芸芸衆生的平淡、鮮活、自然，實際上是比魅力四射大男主更難企及的表演境界。
什麼纔算好表演？那時候，吳磊已經有了初步的知覺。
《草木人間》裡，他開始進一步踐行。
哪怕是最激烈的戲份，也能看出他在收着演。
大橋下那場母子衝突，吳苔花對着報警的兒子又是打又是罵，口不擇言的話字字誅心：“你和你那個噁心的老爸一樣自私。”
那是一個女人決心丟掉母職、向兒子索要自由的時刻，那是一個兒子第一次認識到母愛並非天經地義、純良無害的時刻。
演那場戲的時候，吳磊對蔣勤勤說：“姐，你就扇我吧，你就打我吧，你這樣是在幫我。”
沒有任何多餘的炫技和自戀，而是毫無保留地交出自己，訴諸最真實的生理反應。
壓住情緒的水花演完，吳磊事後痛哭了一個小時。
尤其值得注意的是，吳磊對於《草木人間》而言不僅是男主角，還是投資人。
青年演員與青年導演相互扶持，最終取得文藝片票房破億的驕人成績，也打開了吳磊身上更多的可能性。
不難發現，昔日那個無邪少年正在面對複雜、醞釀變化，一步一個腳印地開拓自己的演藝生涯版圖。
對於職業生涯，有規劃、有主見。
這點，早在《騎有此理》就讓我刮目相看。
第一季，他把騎行vlog拍成了一個人的綜藝；第二季口碑不降反升，達到驚人的豆瓣9.6。
比這分數更引人矚目的，是主創欄上的那行：
導演吳磊、編劇吳磊、主演吳磊。
壯美到失語的大自然，配上細膩走心的文案，打動的不止粉絲和騎行戶外愛好者，還有許許多多囿於眼前、嚮往遠方的普通人。
第一次，有明星拍自己的日常能夠達到數億播放量、幾十億話題討論量的破圈效應。
《騎有此理》第二季，有個看似不起眼的片段讓我印象很深。
吳磊在冰雹低溫中騎行，工作人員勸說他“老闆快回”，但他堅持騎完全程。
分不清是“老闆”兩個字對我衝擊更大，還是他的毅力給我衝擊更大——
被觀衆看着長大的三石弟弟，悄然間已經成長爲一個決策者。
不僅可以對自己負責，還可以對很多人負責。
如今跑完《草木人間》的宣傳，第三季瓦努阿圖篇如期而至。
因爲太愛紀錄片《火山摯戀》，吳磊興沖沖地跑去大洋彼岸追活火山。是誰慕了？是我！
開小飛機，坐皮卡，與當地人討價還價。
面對撲面而來的新鮮景象，興奮地發出雞叫的聲音。
終於看到心心念唸的火山噴發，中二腦洞與詩意感慨碰撞成靈魂文案。
五一宅家的我，嘴角也跟着上揚起來，彷彿跟着他一起出遊了一趟。
以前還會懷疑高分是不是粉絲行爲，追更到第三季，實名蓋章：
陽光磊子的感染力名不虛傳！
還有那份work-life balance的能力，實在令本社畜羨慕不已。
《騎有此理》裡有評論說：“吳磊好到我幾乎快要原諒這個世界。”
在他身上，健康、陽光的底色自帶一股大自然般的治癒力量。
更可貴的是，這種治癒並不停留在表面的養眼怡人，而是來自於他年紀輕輕卻擁有可信任、可依靠的穩健內核。
無論是太欣賞一個導演就去投資他的新電影，還是《騎有此理》三季以來，從自娛自樂到組建團隊、從生活vlog到微紀錄片的進階。
吳磊把愛好做成了一份小事業。
化演員的被動常態爲主動出擊，化生活的不確定性爲想去的風景。
跳脫出演員的單一身份，用編、導、投資的全面思維重新看待自己、觀察世界。
有主見，更有遠見。
實在喜歡他在《騎有此理》第三季裡的一段話——
火山和表演之間存在一種隱秘聯繫：一樣的不可預測、絢爛、危險。
他早早發現了，只有主動擁抱危險的人，纔會收穫意外的、驚心的美。
乾淨陽光的吳磊，一直被視作青春的代名詞，但他彷彿從未有過仿徨不安的青春期。
他說“我有自己要走的路”。
年紀輕輕，一顆老靈魂，獨自消化負面情緒，然後朝着“好演員”的夢想步履不停。
《草木人間》結尾，目蓮揹負母親尋找自己的樹，猶如一個男孩長大成人的寓言。
吳磊亦如此。
20年表演生涯，我們見證青青草木，正奮力長成蒼翠大樹，而且是一棵從小根扎得特別正的樹。
他身上的鬆弛、堅韌與清醒、獨立，足以跳出“演員”的範疇，堪稱“青年”的理想範本。