2024臺灣舞蹈平臺週末衛武營起舞！10檔節目詮釋「身體，是一部舞蹈史」
舞蹈是以自身爲載體的藝術形式，如何透過肢體傳達想像，體現不同的文化風景與底蘊？在高雄衛武營登場的第五屆「2024臺灣舞蹈平臺」，以「身體，是一部舞蹈史」爲主軸，由衛武營駐地藝術家周書毅策展，自11月初即以工作坊、國際交流等活動，和呼應策展主軸的「舞蹈，是一部身體史」的影展展開平臺序幕。本週末11月29日至12月1日，則將迎來5檔售票演出及5檔開放舞臺的節目展演，由來自歐美亞各國傑出舞蹈藝術家演出，邀請大衆一同同探索舞蹈在人類生命歷程中刻劃出的不同時代印記。
2024【臺灣舞蹈平臺】本週末衛武營起舞！「身體，是一部舞蹈史」爲題 探究舞蹈和身體的時代印記。 圖／衛武營國家藝術文化中心提供
集結17國、38位舞蹈藝術家來臺交流
兩年一度的「臺灣舞蹈平臺」今年邁入第五屆，邀請來自17個國家地區、38位歐美及亞洲之專家來場館，帶來交流、參訪、藝術家創作提案、國際經驗分享、專題講座等活動，其中更首度與國家文化藝術基金會合作「亞洲國際策展人交流計劃」，擴大邀請16位來自亞洲9國的表演藝術製作人、策展人和藝術節總監來臺交流。
此外，本週末更有來自臺灣、新加坡、韓國、寮國、法國、德國與英國藝術家作品，讓觀衆一睹當代舞的多元面貌。此外更有舞蹈影像展，在衛武營樹冠大廳、演講廳，及高雄市電影館放映國際徵件與邀映的優秀作品，發掘不同人、地方與時間的身體舞蹈記憶。
衛武營駐地藝術家、2024臺灣舞蹈平臺策展人周書毅表示：「舞蹈，一直紀錄着人類的歷史。在生命的歷程中，它不斷被創造出新的身體語言，刻劃出不同時代的印記。此次臺灣舞蹈平臺以身體史的觀點，梳理混雜的時代歷史，重新定義難以理解的身體，甚至透過舞蹈來面對自己的生命故事，舞蹈像拼圖拼貼人的感知與經驗，蘊含各式各樣與世界的對話，是一段完整但不完全的舞蹈史，也是一段無法割捨或拋棄的身體史。」
5檔售票節目！ 臺灣、國際舞蹈家盡展舞思
▧林怡芳 & 喬斯林．科頓辛《半屏山》＋林怡芳《Party》|日期： 11/29 (五) 20:00、
11/30 (六) 15:00 | 地點：戲劇院
出身高雄的舞蹈家林怡芳旅法30多年，曾和多位藝術家合作跨界舞臺表演計劃，亦受邀參與電影、戲劇、流行音樂、當代音樂等新媒體跨領域。此次帶來2部共臺作品，和視覺藝術家喬斯林．科頓辛合作的《半屏山》，林怡芳以獨舞爬梳30年的藝術生涯，翻寫移動的記憶風景；《Party》則邀請在地身體多元背景的表演者，以費登奎斯技巧引導身體潛能，在個人與公衆間，挖掘潛在的創造能量。
林怡芳《半屏山》。 圖／衛武營國家藝術文化中心提供
林怡芳《Party》。 圖／衛武營國家藝術文化中心提供
▧ 揚．莫蒙《舞者的奧德賽之旅》|日期：11/29 (五) 20:00、11/30 (六) 20:00 | 地點：樹冠大廳東側露臺
德國舞蹈家揚．莫蒙（Jan MÖLLMER）成長在大師碧娜·鮑許「烏帕塔舞蹈劇場」所在地的烏帕塔，年少時參與該劇場演出後開啓舞蹈生涯，其後更成爲該劇場的客席舞者。此次作品《舞者的奧德賽之旅》，揚．莫蒙攜手6位臺灣南部舞者，一同探索根源，當身體作爲一個充滿歷史的空間，被家庭、社會、需求與慾望標記，身體是否能作爲自己故事的肖像?
▧ 林燕卿《＿＿途中》＋簡晶瀅 & Issue PARK《夏娃與他》|日期：11/30 (六) 13:30、12/1 (日) 13:30|地點：繪景工廠
旅居歐洲的自由藝術家林燕卿，曾是英國「侯非胥．謝克特舞團」、「阿喀郎．汗舞團」成員，將帶來作品《＿＿途中》，在平行時空中，感受身體的動靜、平衡，陌生到熟悉，進而探索麪對同樣處境的身體。曾獲英國國家舞蹈獎現代舞類最佳女舞者的旅歐舞蹈家簡晶瀅，此次將和以街舞聞名的韓國藝術家Issue PARK合作《夏娃與他》，作品援引創世紀故事，從兩位編舞家自身與舞蹈語言開始，創造屬於彼此的當代詮釋。
林燕卿《＿＿途中》。 攝影／Juan Carlos Arevalo
▧ TAI身體劇場《啪啪喀》|日期：11/30 (六) 15:00、12/01 (日) 15:00|地點：樹冠大廳東側露臺
太魯閣族藝術家「TAI身體劇場」藝術總監瓦旦．督喜，從對原住民傳統文化的凝視與反思，發展出獨特身體語彙「腳譜」。作品TAI身體劇場《啪啪喀》，重踏聲的質量來自身體的重量，重量的輕重則發自踏地者的狀態，發展腳譜多年，TAI身體劇場試着從人、時、地、物的轉變裡，持續探尋腳譜存在的意義。
東黎舞陶 《轆轤》選粹。 攝影／彭璐
▧ 奧萊・康詹拉《圓》+ 艸雨田舞蹈劇場《親密近地》|日期：11/30 (六) 16:00、12/1 (日) 16:00|地點：繪景工廠
寮裔法國舞蹈家奧萊．康詹拉（Olé KHAMCHANLA）從嘻哈、巴西戰舞、現代舞和寮國、泰國傳統舞發展出獨特語彙，此次獨舞作品《圓》雜揉交匯不同文化，透過舞者手勢和動作，不斷召喚、推進和變化新的舞蹈機能。來自新竹的「艸雨田舞蹈劇場」，和客座藝術家奧萊．康詹拉推出臺灣首演《親密近地》，編舞家首度在創作中融入古典芭蕾元素，藉當代舞蹈發掘文化、自我與人際關係的親密。
奧萊・康詹拉《圓》。 攝影／VanHai
5檔開放舞臺節目！觀舞角度自己做主
▧ 人．舞團《看不見的歸屬》| 日期：11/29 (五) 18：00 | 地點：戶外劇場
來自新加坡的「人・舞團」創作強調以身體作爲核心媒介，運用獨特的「空」身體工作法，深入、再創動作中本質與動能。此次演出《看不見的歸屬》由新加坡濱海藝術中心—海灣劇場委託創作，嘗試從一個關於記憶、童年、性別、文化和種族交織的片段中，解放流動性身份的困境，尋找一種關於人的本質上的歸屬。出身高雄的音樂家王榆鈞將爲此作原創音樂並現場演出。
人．舞團《看不見的歸屬》。 攝影／Bernie Ng
▧ 滯留島舞蹈劇場《In Factory》 選粹 |日期：11/30 (六) 11：30、13：30、15：00、17：00 |地點：樹冠大廳西側露臺
從屏東舞到臺南的「滯留島舞蹈劇場」作品《In Factory》，將舞臺由靜止不動，轉變爲左右平移的動力平臺，舞者不僅是主動地舞動，還得有意識且持續地與機械力量抗衡，隱喻人們如工廠機具日復一日重複作息，一旦脫離規律的循環，便開始產生不安所帶來的恐懼。
滯留島舞蹈劇場《In Factory》 選粹。 圖／衛武營國家藝術文化中心提供
▧東黎舞陶 《轆轤》選粹 |日期：12/1 (日) 11：30、13：30、15：00、17：00 | 地點：樹冠大廳西側露臺
由新竹陶藝世家出身的編舞家陳主晨於2023年創辦舞團「東黎舞陶」的作品《轆轤》選粹，舞團多以舞蹈與陶藝結合爲題創作，《轆轤》原作受日本備前市工匠用腳踢轆轤的製陶方式啓發，藉肢體旋轉產生的離心力發展呼吸，呼應陶匠與黏土之間的關係。
東黎舞陶 《轆轤》選粹。 攝影／彭璐
▧微光製造《半島來跳舞》| 日期：11/30 (六) 18：00 | 地點：戶外劇場
由臺灣舞蹈家王宇光與李尹櫻共同成立的「微光製造」，舞團核心發展爲當代舞蹈作品創作、「到處跳舞」舞蹈推廣計劃。團隊2022年和屏東恆春「省北舞藝協會」合制《半島來跳舞》，收納市場裡的聲響、傳統月琴古謠與電音舞曲，在恆春古城牆前的西門廣場社區首演，半島最美媽媽們這次將在衛武營戶外劇場搖擺共舞。
微光製造《半島來跳舞》。 圖／半島歌謠祭提供、攝影 邱家驊
▧布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》|日期：12/01 (日) 18:00 |地點：戶外劇場
臺灣原住民編舞家布拉瑞揚・帕格勒法的「布拉瑞揚舞團」，從一趟趟田野踏查，挖掘自身蘊含傳統與文化，發展出獨特身體動作與語彙。演出的作品《漂亮漂亮》是一場流於自然、對生活感動的反饋，將東部的碧海藍天化作舞臺上藍白相間的帆布，舞者騷動的身軀，靈活穿梭其中與之互動，彷彿帶領觀衆同時浸潤在那片寫意的海洋裡。
布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》。 攝影／張家豪
走進「舞蹈，是一部身體史」舞蹈影像展感受肢體魅力
舞蹈影像發展至今，已有了非常多的語彙，它不僅只是鏡頭與動作間的力與美，更能夠紀錄並創造舞蹈與身體的歷史記憶。今年「臺灣舞蹈平臺」透過國際徵件和邀映方式，選出21部來自臺灣、香港、瑞典、澳門、北京、瑞士等地舞蹈影像作品，並於3F樹冠大廳登場。藉由影像的詮釋，邀請大衆從個人、集體、動作、舞蹈與身體、過去與未來、紀錄與再創造的歷史記憶中，感受舞蹈影像作品的魅力。
艸雨田舞蹈劇場《親密近地》。 攝影／黃仁男
►衛武營官網：www.npac-weiwuying.org