2024年的最後一個月,讓人痛哭流涕的還是譚詠麟和陳慧嫺

有些節目真的不講武德,明明說好是音綜,結果打開才發現,根本就是“不要哭挑戰”。

我這裡點名的就是最近開播的《聲生不息·大灣區季》。

當譚詠麟唱起張國榮的《風繼續吹》時,我已經眼眶溼潤,等到陳慧嫺把自己的《千千厥歌》和梅豔芳的《夕陽之歌》唱在一起,我立刻無法自控地落下淚水。

只要是愛聽粵語歌,或者是受過香港流行文化影響的人,誰看到公主和梅姑隔着時空回望的這一幕會不動容?

曾經的“王不見王,後不見後”似真似假,如今留下的人唱起當年的歌,而屏幕外的我們,又再一次在這些旋律裡想起了過去。

黃金年代過去了,我很懷念它。

說實話,最近兩年的懷舊名場面已經非常多了,爲什麼譚詠麟唱張國榮和陳慧嫺唱《夕陽之歌》還是特別動人呢?

這就必須要說到上世紀80年代香港樂壇著名的兩場“battle”了——

譚張爭霸和千夕之爭。

譚詠麟是張國榮的前輩,張國榮1977年參加亞洲歌唱大賽之後正式出道,而那時的譚詠麟已經是家喻戶曉的大明星。

直到哥哥在1983年發了《風繼續吹》之後爆紅,兩個人的人氣慢慢有了分庭抗禮那意思,兩邊的粉絲也開始較起勁兒來。

現在流量粉絲的燈牌大戰什麼的,跟那時候的粉絲比起來都很小兒科了,當初譚張的粉絲可是線下真人對打過的。

1986年勁歌金曲頒獎禮,譚詠麟沒有出席依然拿到最受歡迎男歌手獎,張國榮憑《有誰共鳴》抱走金曲金獎,結果兩邊粉絲都不滿意,直接在場館外大打出手。

這場爭霸的結局算是某種程度的“兩敗俱傷”,87年譚詠麟宣佈不再接受競爭性質的音樂獎,89年張國榮宣佈退出樂壇。

不過如果看得更遠一點呢,又會有不一樣的感受。

譚詠麟拒絕拿獎之後歌唱事業反而進入新的高峰,發一張碟就拿一個銷冠,大爆曲《卡拉永遠OK》、《半夢半醒》、《水中花》都是這個時期的。

而哥哥在不唱歌的那幾年都在拍電影,比如《阿飛正傳》、《霸王別姬》、《東邪西毒》、《金枝玉葉》……

這些片子的含金量也高得驚人。

只能說命運有自己的安排,得失對錯沒那麼簡單。

跟跨度好幾年的譚張爭霸比起來,千夕之爭要短很多,但各方的意難平程度估計不輸前者。

陳慧嫺的《千千厥歌》和梅豔芳的《夕陽之歌》都發表於1989年,都改編自近藤真彥的《夕焼けの歌》。

更關鍵的是,這首歌對兩位天后來說都有特殊的意義。

對陳慧嫺來說,這是她唱給歌迷的道別。

當時她激流勇退,決定履行入圈前對父母的承諾去美國留學。大概就是因爲這樣的心境,她唱出“臨行臨別,才頓感哀傷的漂亮”才包含着沉沉的珍重與不捨。

對梅姑來說,就更復雜了,畢竟這首歌的原唱近藤真彥跟她有着很深的糾葛。

近藤真彥是一個超級無敵大渣男,一邊跟美得要命的中森明菜交往一邊勾搭梅豔芳,在梅豔芳發現自己被小三之後,近藤選擇了中森明菜,留下經典渣男語錄之“中森明菜離開我會活不下去,但你無論如何都會過得很好”。

後面中森明菜甚至爲他自殺過,不過那是另外的故事了,我們有空再展開。

重點是,雖然近藤真彥是個徹頭徹尾的垃圾,但在梅姑過世之後,她的密友劉培基再次提起,還是承認她的一生摯愛就是近藤。

她去世那年的7月還專門去拜訪了近藤

瞭解這些之後再聽《夕陽之歌》,會覺得那幾句“哪個看透我夢想是平淡”、“曾遇你真心的臂彎”之中藏着一種極其苦澀的甜蜜。

我猜她當然明白對方不是良人,可是她又確實在他身上感受過溫暖,所以她不恨他,而是平靜地感慨着,“斜陽無限,無奈只一息間燦爛”。

論傳唱度,《千千厥歌》大贏特贏,可在1989年的勁歌金曲頒獎典禮上,《夕陽之歌》拿下金曲金獎。

如今哥哥和梅姑都已離世多年,聚光燈裡只有譚詠麟和陳慧嫺唱起當年的歌。

我想臺上的他們和臺下的我們一樣想念那些沒能出現在2024年的人。

沒有恩怨大得過生死,時間的長河平等地洗刷所有愛恨情仇。

類似的爭鬥在當年的香港樂壇其實很多,畢竟新王新後往往需要踏過前人的成就才能登基。

《聲生不息》上一次做港樂時請到了楊千嬅做女歌手隊的隊長,而這次《大灣區季》的女隊隊長則是容祖兒,她倆也算是串起了千禧年前後香港樂壇的天后之爭。

楊千嬅無疑是在天后battle中鏖戰比較久的選手。

她出道的title就是“小鄭秀文”,而同期還有比自己紅得更快的陳慧琳,出道7年纔在2002年的勁歌金曲頒獎禮上拿下“最受歡迎女歌手”,當時她28歲。

嫩嫩的楊千嬅因爲拿獎激動落淚

很難說容祖兒的運氣是比楊千嬅更好還是更差。

說她好運吧,可她出道的過程實在是太坎坷。

明明15歲就在唱歌比賽拿下頭獎並簽約了唱片公司,但只發了一首歌就被解約了,理由是“不夠漂亮”。

現在回看覺得那個時候她很萌誒

過兩年她好不容易轉投了另外一家公司,結果又是在發了一首歌之後沒了公司,這次倒不是被解約,而是唱片公司直接倒閉了。

但你也很難說她運氣不好,畢竟她第三次簽約籤的是真心把她當親女兒力捧的英皇,而且她1999年發的第一張正式EP《未知》就大火了,銷量13萬張,這個記錄至今沒有新人能打破。

2003年她碰到了那首讓她登頂的《我的驕傲》,這首歌的國語版就是《揮着翅膀的女孩》。

那一年的勁歌金曲頒獎禮,楊千嬅拿下金曲獎,而最受歡迎女歌手則花落23歲的容祖兒。

然後呢?

好像就沒有然後了。

容祖兒被稱爲香港最後一位天后,在她之後似乎再也沒有香港女歌手的影響力能輻射到整個中國了。

很多人老是說“港樂已死”,我倒也不覺得,只要廣東話不死廣東歌就不會死。

但誰也無法否認,香港樂壇在很多年前就已經沒有了製造巨星的能量。

所以當我站在當下重新回看曾經那些巨星之間較量,心情早就已經從想要判斷誰更勝一籌變成了懷念。

那是一種只在巨星頻出的年代纔會有熱鬧。

張國榮和譚詠麟親親梅豔芳

如今粉絲能打架的地方倒是越來越多,每個平臺都能看到各家流量的粉絲在刷滿存在感,可偏偏每個明星的面目開始模糊起來,年輕小花小生們的臉越來越難記住。

平庸似乎成了一種美德。

大數據讓越來越多的劇擁有相同劇情,很多很多的歌都聽起來似曾相識,甚至連短視頻的BGM都變得一模一樣。

有時候我都以爲是自己閾值太高所以看什麼東西都有點麻木了,但一點開各種回憶殺,又立馬淚水漣漣。

我那天還跟朋友調侃呢,我最近幾年被爛劇爛歌糟蹋了的感知力,可能都得靠定期服用回憶殺來治療。

這一週瓊瑤和中山美穗接連離世,現在聊任何跟過去相關的話題都有一種別樣的傷感,因爲我們正在不斷被提醒,屬於傳奇的時代正在離我們越來越遠。

是啊,沒有人能逆轉時代的更迭。

也許我們能做的,就是在黃金年代殘留的餘暉還能照拂我們的此刻,能多回望一眼是一眼。

(圖片來自網絡,《聲生不息·大灣區季》截圖來自芒果TV)

一個彩蛋,今天的封面你猜到是誰了嗎?

是年輕時帥得要命的譚詠麟!